Диван може стояти у вітальні та збирати пил і крихти з чипсів. А може — на виставках у Берліні, Мілані та Парижі. Тоді він збиратиме нагороди й коштуватиме набагато більше. Розібралися, як працюють виставки меблів, з Катериною Соколовою — предметною дизайнеркою, кофаундеркою в Noom і SOKOLOVA design studio. Серед її нагород — Red Dot Design Awards, а серед клієнтів — Ligne Roset, Driade, Roche Bobois, Forestier, Bolia та інші всесвітньо відомі бренди.
Навіщо потрібні виставки предметного дизайну?
Виставки бувають різні — авторські та колективні. Мета подібних виставок теж різна. Є ті, де ти показуєш свій талант. Є виставки, де продають вироби. Є такі, де шукають торговельних партнерів та виробників.
Звісно, як у мистецтві, так і в дизайні виставка потрібна, щоби показати себе як автора, знайти партнерів, розвинути бренд.
Як предметний дизайнер може податися на таку виставку?
Наприклад, в iSalone (Мілан) є рубрика SaloneSatellite для молодих дизайнерів. На конкурсній основі обирають авторів, кожен з яких потім має свій маленький стенд із виробами у вигляді прототипів або готових предметів.
Зазвичай саме там дизайнери-початківці шукають собі виробника. Вони стоять зі своїми концептами, а власники фабрик або креативні директори ходять, шукають — і так знаходять співробітництво. Я теж як власниця бренду ходила, дивилася. Мені сподобались роботи кількох авторів. Ми подумаємо, поговоримо з командою, може, запропонуємо їм співпрацю.
Які види виставок існують?
#1. Комерційні — де виставляються бренди: iSalone, Maison&Objet, Imm Cologne, Orgatec.
#2. Виставки collectible дизайну. Він більш авторський, колекційний, часто не функціональний. Cеред виставок: Collectible Fair, Design Miami, PAD Fair.
#3. Виставки некомерційного дизайну. Виставки авторів, інновацій та досліджень, інсталяцій: Dutch Design Week, Milan design week.
Можна знайти цілі списки та сезони на Dezeen, вони публікують розклад усіх виставок на рік.
Які найбільш популярні та авторитетні виставки предметного дизайну?
#1. Milan Design Week — одна з найбільших, сюди приїжджають учасники з усього світу. І також є комерційна частина цієї виставки під назвою iSalone.
#2. Maison&Objet проходить двічі на рік у Парижі. Тут виставляють декоративні вироби, дизайнерські меблі, аксесуари, текстиль, аромати й посуд.
#3. Ambiente — це виставка в Німеччині, більше націлена на аксесуари.
#4. Imm Cologne — велика меблева виставка, проходить у січні в Кельні.
#5. Stockholm Design Week — у лютому в Стокгольмі.
#6. 3 Days of Design — виставка, яка швидко зростає в популярності, буде цього червня в Копенгагені.
Бренд Noom на iSalone 2024. Фото надала Катерина Соколова
Чи є такі виставки в Україні?
В Україні зараз стихли комерційні виставки. Раніше це були KIFF та Interior Mebli, що проходили на Лівобережній в Міжнародному виставковому центрі в Києві. Зараз також з'явилися креативніші молоді конкуренти — це ДВРЗ Design Days, він проходив минулого літа і буде цього літа 22–25 серпня.
Noom на ДВРЗ Design Days 2023.
Ukrainian design and innovation week. Він об’єднує різні напрями дизайну: промисловий, графічний, дизайн інтер’єру, архітектура, містобудування, мистецтво та мода. Протягом тижня відбуваються події по всьому Києву: у шоурумах, коворкінгах, майстернях і навчальних закладах. Цього року фестиваль відбувся з 1 по 7 квітня.
Чи відрізняється контекст українських виставок від виставок у Західній Європі?
Ідея та сама, але масштаб різний. Молоді події в Україні тільки набирають обертів. Під час війни ми не можемо розраховувати на учасників з інших країн, тож говоримо лише про локальний ринок.
На міжнародних майданчиках ми бачимо різноманіття брендів, авторів з усього світу, особливо на таких великих подіях, як у Мілані та Парижі. Всі намагаються там брати участь.
Чим відрізняється галерейний дизайн, дизайн для виставок і для життя?
Галерейний дизайн — це щось на межі арту і дизайну. Тут виставляють ексклюзивні речі, limited edition — 12 підписаних і пронумерованих зразків. Зовсім інша ціна. Звісно, вища. Такий дизайн може бути й нефункціональним.
Ужитковий (тобто дизайн для життя) — це функціональний та практичний дизайн, ми користуємося ним кожного дня. Стільці, світильники, etc.
Freyja Coffee Table 3 Limited Edition від Noom. Дизайнерка: Катерина Соколова. Джерело: noom-home.com
Чи може неекологічний, але естетичний предмет отримати нагороду?
Так.
Звісно, якщо в тебе матеріал із вторинної переробки, нова енергозбережна технологія або цей стілець їде в розібраному вигляді, і таким чином здешевлюється логістика, — більше шансів, що цей предмет буде визнано. Але чи буде він більше продаватися — не факт.
Я вважаю, що кожен дизайнер має думати й про екологічне паковання, і про те, як транспортується, наскільки компактний цей виріб.
Наприклад, наш бренд NOOM доставляє свій продукт у понад 40 країн світу. І звісно, є викиди СО2 на транспорт. А ми тільки один бренд. А скільки товарів пересувається по світу кожного дня — про це теж треба думати.
Чи купують галерейний об’єкт, щоби поставити у вітальню?
Іноді так. Якщо це акцентний предмет у кімнаті — на нього буде спрямована вся увага. Або річ, яку передаватимуть наступним поколінням. Деякі так інвестують у мистецтво. Також іноді вкладаються в проєкт конкретного дизайнера, бо мати ексклюзивну річ із підписом автора — це престижно.
Окрім виставок, концепт предмета можна продати виробнику, який випустить його під своїм брендом. За якими критеріями варто шукати того, хто купить концепт?
Якщо ви продаєте функціональний дизайн, то мої рекомендації — шукати європейський або американський бренд, з яким можна працювати на зрозумілих договірних умовах — роялті чи фіксована ціна.
Я зазвичай співпрацюю на роялті-умовах: коли предмет запускається у продаж, я отримую відсоток. У кожному договорі є пункт, що ти можеш перевірити їхню бухгалтерію — запросити виписки щодо продажів, якщо не довіряєш звітам.
Працюю з тими, кому довіряю. Європейським фабрикам немає сенсу економити копійки на роялті й втрачати репутацію. Ринок дизайну достатньо вузький. Якщо буде якийсь конфлікт, він випливе назовні й з тобою не будуть працювати інші професійні дизайнери.
Flock Lounge Chair для Noom. Дизайнерка: Катерина Соколова. Джерело: noom-home.com
Як відбувається співпраця?
Зазвичай я надсилаю свій концепт, і, якщо фабрика зацікавлена, ми починаємо перемовини, доробляємо його. Вони надсилають свій типовий роялті-договір, ми його проговорюємо. Потім починається робота над прототипами, їхнє погодження. Запускають виробництво, а згодом і продажі.
Світильники Leaves для данського бренду Bolia від Катерини Соколової
Чи буває таке, що фабрики самі приходять до конкретного дизайнера?
Так, але для цього треба мати ім'я в індустрії. Наприклад, ті фабрики, з якими я вже працюю, часто висилають мені брифи на наступний рік і кажуть: «Нам для колекції бракує такого предмета, можеш щось запропонувати?»
Великі бренди не прийдуть до тебе, коли ти невідомий. Усім молодим дизайнерам потрібно стукатись у двері. Тільки потім, з роками, до них прийдуть самі.
Чи бояться великі компанії працювати з українськими дизайнерами з огляду на війну?
Ніколи такого не чула. Не стикалася з тим, що «ти українка, тому не хочемо з тобою працювати». Якщо в тебе класні ідеї, світу все одно, звідки ти. Ми живемо в епоху інтернету — є можливість працювати з усім світом.
Високий журнальний столик Brandt Limited Edition CSL3 від Noom. Джерело: noom-home.com
Поріг входу в предметний дизайн за ці роки став вищим чи нижчим?
Мені здається, зараз легше, тому що більше досвіду в колег. Коли ми починали, я була однією з перших, хто виходив на закордонні бренди. Тоді працювати з українськими меблевими компаніями взагалі було неможливо. Складалося враження, що їм не потрібен дизайнер.
Зараз таке розуміння є. Young generation бренди відкриті для нових ідей та молодих дизайнерів.
Після початку повномасштабної війни ваша команда створила The Military Gropius Chair — стілець із маскувальних сіток. Якою була реакція на нього в Україні та за кордоном?
Я не можу сказати, що він викликав ажіотаж. Ми зробили його для Barcelona Design Week навесні 2022 року. Потім уже виставлялись і на London Design Fair, і ще на кількох виставках. Зараз він на Berlin Design Days.
Одне крісло ми продали на аукціоні в Парижі. Всі кошти спрямували на медичні потреби. Це був маніфест.
Нашою метою було розповісти про війну в Україні й про те, що наша боротьба триває. Ми сподівалися, що продамо більше стільців та більше заробимо коштів. Але, на жаль, вони складно продаються на аукціонах.
Gropius Low Chair Military Limited Edition від студії NOOM. Джерело: noom-home.com
Чи є конкретна цифра, скільки виставок у вас вже було?
Не рахувала, дуже багато. Наприклад, у 2023 році їх було сім. Не на всі виставки ми їздимо персонально. У деяких беремо участь дистанційно або веземо якийсь конкретний предмет. Military Gropius, наприклад, за рік виставлявся на трьох-п'яти подіях.
Бліц. Якою має бути дуже погана дизайн-пропозиція?
Плагіат. Нецікавий вторинний дизайн. Погана подача.
Забути написати свої контакти на останній сторінці. Люди не підписують свої презентації, а потім той, хто завантажує презентацію, не знає, як його знайти. Мені так часто молоді дизайнери надсилають непідписаними свої проєкти.
Що має бути в інструкції для меблів, щоб зібрати їх з першого разу?
Картинки.
Якщо взяти два стільці, який з них буде класно вписуватися в кав'ярню третьої хвилі, а який — в кабінет державної установи?
Якщо державна установа буде схожа на сучасну кав’ярню, від цього держава тільки виграє. Якщо там буде ще й гарна кава — то взагалі. А в кав’ярню я б поставила зручний та мінімалістичний стілець.