Від софтів та основ ілюстрування — до перших клієнтів
ІЛЮСТРАЦІЯ. BASIS
19 занять про ілюстрацію
Мрія ілюстратора: фокусуватися на творчому процесі, а не думати, де шукати клієнтів.
На курсі ти пройдеш флоу ілюстратора і заглибишся в особливості індустрії. Розберешся з техніками, композицією, сторітелінгом, візуальними ефектами та зможеш підбирати їх під конкретні проєкти. Дізнаєшся, як розвивати особистий бренд, знаходити клієнтів та гідно оцінювати свої роботи.
В результаті — покладеш 7 ілюстрацій у портфоліо, попрацюєш із реальним клієнтом та зможеш розвивати кар’єру комерційного ілюстратора. На фрилансі, в агенції або де захочеш.
19 занять з ілюстрації — і ти перетвориш мрію на реальність.
Знайомся, твої лектори
Ірина Лисенко та Кріс Цвенгер,
22 років досвіду на двох- Ірина — ілюструвала для BMW, Apple, працювала в компанії Viseven, журналі Arc.ua, агенції розвитку локальних медіа АБО та анімаційній студії Novator film
- пишається своїм психологічним проєктом «Психея» для громадської організації Уляни Супрун
- Кріс — створює ілюстрації для комерції, принти для брендів одягу. Працювала з Mastercard, Silpo, Rozetka, журналом Seen та ін.
- пишається проєктом із «Сільпо», де створила ілюстрації для оформлення магазину
- пишається своїм психологічним проєктом «Психея» для громадської організації Уляни Супрун
- Кріс — створює ілюстрації для комерції, принти для брендів одягу. Працювала з Mastercard, Silpo, Rozetka, журналом Seen та ін.
- пишається проєктом із «Сільпо», де створила ілюстрації для оформлення магазину
- Олесь Дерега — розповість на курсі про персональний бренд ілюстратора
- ілюстрував для Softserve, Puma, Samsung, Megogo, Syndicate, Viber
- представив свої роботи на фестивалі Art Weapon у Берліні, виставці Arte Contemporanea Ukraina у Римі, виставці Shelter у Бостоні та провів персональну виставку "Paintings by Derega" в артпросторі «Дикий Дім»
- ілюстрував для Softserve, Puma, Samsung, Megogo, Syndicate, Viber
- представив свої роботи на фестивалі Art Weapon у Берліні, виставці Arte Contemporanea Ukraina у Римі, виставці Shelter у Бостоні та провів персональну виставку "Paintings by Derega" в артпросторі «Дикий Дім»
Шмоніна Катерина - @kat.graphic
Bratchenko Polina - @liniia_
Dimitrashko Valeriia - @lera_lettering
Karpenko Yelyzaveta
Laletina Ruslana
Lishchuk Karina
Mykhailova Yevdokiia - @evdusik
Poliak Hanna - @lopataveselka
Romanyuk Zarina
program
25.07 - 30.09
Ілюстрація
Лекторка — Іра Лисенко
- Складеш мудборд, попрактикуєш роботу з кольором, формою, композицією, перспективою та різними візуальними ефектами. Дізнаєшся про крафтові техніки у діджиталі, прийоми сучасної ілюстрації, сторітелінг та ціноутворення.
Заняття 1. Знайомство із сучасною ілюстрацією
Теорія + практика:
- Де та як використовується ілюстрація
- Діджитал-ілюстрація та ручні техніки
- Тенденції в сучасній ілюстрації
- Розбір мудборда
- Бонус. Заняття 1.1 у записі: Procreate
- Бонус. Заняття 1.2 у записі: Procreate
- підготувати мудборд із роботами улюблених ілюстраторів та візуалом, що надихає.
Заняття 2. Воркшоп
Теорія:
- Стріт-замальовки
- Робота з фотографіями та референсами
- Розбір студентських мудбордів
- відвідати будь-яку виставку і зробити скетчі з робіт, що сподобались.
Заняття 3. З чого почати ілюстрацію: покроковий процес
Теорія + практика:
- Головне — ідея, форма — вторинна
- Як обрати техніку створення ілюстрації
- Лінійний скетч
- Розкладаємо композицію на плями
- Засоби художньої виразності ілюстрації (лінія та колір)
- Промальовка і збереження файлу
- розробити просту ілюстрацію, в якій будуть легко зчитуватися зміст і настрій.
Заняття 4. Композиція, перспектива, точка зору, баланс
Теорія + практика
- Види композиції та як вони працюють
- Види перспективи
- Як будувати композицію виходячи з «точки зору»
- Баланс та динаміка
- вирізати з кольорового паперу фігури (коло, квадрат, трикутник, овал, прямокутник), скласти з них композиції, сфотографувати та домалювати деталі у діджиталі.
Заняття 5. Кольори, форми, контраст
Теорія + практика
- Колір та емоція: що ми намагаємось викликати у глядача
- Як вибрати насиченість кольорів та гаму: інструменти й сайти
- Колір як візитівка власного стилю
- Обмежена колірна гама
- Форма як засіб вираження думки
- Контраст кольорів та форм
Заняття 6. Воркшоп
Практика:
- Практикуємо роботу з кольором та формою
- Ілюструємо в обмеженій колірній гамі
- повторити ілюстрацію в протилежних колірних гамах.
Заняття 7. Візуальна метафора
Теорія + практика:
- Розбір кейсів з використанням візуальної метафори
- Протиставлення образів в одній ілюстрації
- Візуальна рима
- Виразні засоби метафори: небанальні образи, кольори у звичайних обставинах, пошук схожості у різних предметів
- Гра форм та сенсів
- метафорично показати настрій людини, використати в ілюстрації звичайний предмет для опису іншого поняття.
Заняття 8. Анатомія
Теорія + практика:
- База: що таке анатомія та чому вона важлива для ілюстраторів
- Огляд структур обличчя: кістки, м'язи, шкіра
- Вчимося розуміти пропорції та структури кісток для точних ілюстрацій
- Як м'язи впливають на зовнішній вигляд і вираз обличчя
- Техніки вимірювання та малювання пропорцій
- Різні пропорції — різне сприйняття обличчя
Заняття 9. Прийоми й техніки в сучасній ілюстрації
Теорія + практика:
- Гіперболізація та викривлення форм
- Шум, неонові кольори, обмежена палітра, лінійне
- Обведення, помітний контраст у формах і кольорах
- Геометричні форми в основі об’єктів ілюстрації
- Плавність та чіткість форм
- намалювати автопортрет або портрет іншої людини/тварини, використовуючи одну або декілька технік із заняття.
Заняття 10. Крафтові техніки у діджиталі
Теорія + практика:
- Навіщо натуральність у діджиталі
- Акварель, гуаш, пастель як додаткові можливості діджиталу
- Пластилін, папір, сніг, тканина — частина ілюстрації
- Як обробляти фото крафтової частини, щоби помістити її в ілюстрацію
- додати до ілюстрації крафтовий або природний об'єкт, використати аналогову фотографію в ілюстрації.
Заняття 11. Персонаж, або Чому помідор з очима — продає
Теорія + практика:
- Роль персонажів в ілюстрації, дизайні та брендингу
- З чим має асоціюватись персонаж
- Шукаємо референси
- Пляма з двома точками — вже персонаж
- Як передати емоції, не промальовуючи лице
- Стікери в телеграмі
- розробити декілька телеграм-стікерів з одним персонажем, але з різними емоціями.
Заняття 12. Ілюстрація та графічний дизайн
Теорія + практика:
- Де юзаємо ілюстрації у графічному дизайні
- Вимоги перед початком роботи
- Підбір шрифтів, створення леттерингу
- Лаконічність посилу
- створити плакат на задану тему.
Заняття 13. Портфоліо, бриф, комунікація з замовником
Теорія + практика:
- Бриф: що потрібно з’ясувати на початку
- Як комунікувати з клієнтом, який просить зробити «гарно»
- Етапи співпраці з замовником
Заняття 14. Розповідаємо історію в картинках. Сторітелінг
Теорія + практика:
- Чому цікаво спостерігати за сюжетом
- Логіка сторітелінгу в ілюстрації
- Правила чергування планів при створенні серії картинок
- Кульмінація як головний посил історії — як це показати візуально
- Q&A за брифом від реального клієнта
- намалювати коротку історію на 4 картинки для реального клієнта.
Заняття 15. Матеріальне втілення ілюстрації
Теорія + практика:
- Навіщо друкувати те, що намальовано
- Технічні вимоги перед початком створення ілюстрації
- Підготовка до друку
- Друк мерчу як спосіб монетизації персональних проєктів
- розробити ілюстрацію до свята.
Заняття 16. Ціноутворення та працевлаштування
Теорія + практика:
- Чи потрібен ФОП
- Договір, контракт або «вірю на слово»
- Робота в агенції, фриланс, продаж ілюстрацій на стоках
- Як визначити ціну своєї роботи
- Бонус. Заняття у записі: Юридична частина життя ілюстратора. Аніта Ярина
- сформувати свій прайс-лист.
Заняття 17. Бренд ілюстратора: як розвивати
Теорія + практика:
- Як бути видимим у професійному колі
- Колаборації, підтримка та нетворкінг
- Участь у воркшопах, інтенсивах, конференціях
- Зміна діяльності, технік малювання, тем для ілюстрацій та пошук натхнення
- Як знаходити теми для особистих проєктів
- Конкурси для ілюстраторів
- Персональні проєкти як спосіб терапії
- Експерименти та пошук нових прийомів і технік
- Наповнення портфоліо, соцмережі, селф-промо
- створити портфоліо.
Заняття 18 у записі: Як створити портфоліо
Заняття 19. Фідбек-сесія
Показати усю програму
ДЛЯ KОГО
Ілюстратори з досвідом до 1 рокуЗакриєш прогалини у знаннях, софтах і техніках. Перетвориш малювання з хобі на професію. Попрацюєш із композицією, кольорами й шрифтами. Покладеш 7 робіт у портфоліо. Дізнаєшся, де знаходити клієнтів (а вони — тебе) і зможеш заробляти на комерційній ілюстрації.
Junior- або Middle-графдизайнери Пройдеш флоу ілюстратора та дізнаєшся, як працює ринок. Підсилиш себе лайфхаками, техніками та прийомами сучасної ілюстрації. Навчишся продавати й гідно оцінювати свої роботи. Розшириш список послуг та отримаєш нових клієнтів у діджиталі.
Світчери, які хочуть стати ілюстраторами Отримаєш базу та освоїш техніки, з якими виведеш свої ілюстрації на новий левел. Прокачаєш креативність і вміння передавати ідеї за допомогою олівця. Дізнаєшся, як працювати з особистим брендом та отримувати комерційні замовлення в цій сфері.
ПІСЛЯ КУРСУ:
Впевнено юзаєш Adobe Photoshop, Adobe Illustrator та Procreate.
Підбираєш техніку, композицію, кольори, перспективу та візуальні ефекти.
Ілюструєш без страху чистого планшета і продумуєш кожен крок: від ідеї — до реалізації.
Додаєш в портфоліо сет ілюстрацій для SkvotMag, плакат, стікерпак із персонажем, портрет і серію ілюстрацій.
Збираєш різнопланове портфоліо, гідно оцінюєш свої роботи й розвиваєш особистий бренд.
Знаходиш замовників, поєднуєш їхні бажання зі своїми скілами.
ЗАЛИШИТИ ЗАЯВКУ
НАШІ КУРСИ НЕДОСТУПНІ ГРОМАДЯНАМ РОСІЇ ТА БІЛОРУСІ
За новими скілами — у SKVOT. Ми зв’яжемось і відповімо на всі твої запитання.