Як створити VFX: хромакей і кеїнг | SKVOT
Skvot Mag

Як створити VFX: хромакей і кеїнг

Конспект SKVOT-лекції студії WEAREFX — інтро у візуальні ефекти в кіно та рекламі.

Як створити VFX: хромакей і кеїнг
card-photo

Маша Перебаєва

Автор у SKVOT

12 січня, 2022 Дизайн Стаття

Кожному траплялися кадри з making-of фентезі чи блокбастера, де актори грають у дивних «водолазних» костюмах на тлі зеленої стіни. Все це — знімання спецефектів. Потім відео потрапляє до VFX-дизайнерів на обробку, і ті роблять magic.

На SKVOT-лекції команда студії WEAREFX Саша Дисенко, Кирило Папіліо та Микита Полукаров пояснили, як створюються візуальні ефекти — і чому без кеїнга та хромакея не обійтися.

 

Де використовується VFX

Найчастіше VFX потрібен у рекламі, кіно та кліпах. VFX робиться на етапі постпродакшену, коли основний матеріал вже відзнятий. Тривалість роботи над проєктом залежить від сфери:

Реклама — дуже імпульсивна ніша: на проєкт зазвичай йде тиждень-два. Тому необхідно бути готовим до роботи overtime.

У кіно проєкти, навпаки, тривалі — вони тягнуться пів року чи рік. Гобліни та дракони, сцени перестрілок, погонь, космічних польотів — усе це робиться за допомогою VFX.

Робота з кліпами триває не дуже довго і свободи творчості там багато. Тож якщо хочеться стартувати у VFX, краще починати з цих проєктів.

 

Етапи створення VFX: кеїнг і хромакей

У багатьох проєктах (наприклад, у рекламі) зазвичай потрібен композитинг — це коли 3D-зображення поєднують зі знятим відео. І щоби зрозуміти, як це влаштовано, потрібно вникнути у два ключові поняття:

Хромакей («зеленка») — це технологія, при якій об’єкти знімають на (найчастіше) зеленому фоні, щоби потім замінити його іншим (наприклад, анімованим) та/або поєднати декілька зображень в одній композиції.

Кеїнг — видалення зеленого фону та заміна його на той, який потрібен. Якісне прокеювання відео для фільму (наприклад, для великих кіноекранів, де видно кожен піксель) займає від 2 до 7 днів.

Лайфхаки для роботи з хромакеєм:

#1. Знімати на циклорамі. Це Г— або П-подібна конструкція із закругленими кутами. На ній перехід буде плавним, тіні — рівними, а фарба не дасть відображень. Якщо проєкт довгий, то циклораму періодично підфарбовують, приховуючи дефекти.

#2. Робити неповний кадр. Якщо людина знімається не у повний зріст, а по пояс або по груди, достатньо повісити зелений фон ззаду (але важливо, щоб він був натягнутий, без заломів). Фон має бути добре освітленим — інакше тіні доведеться вирізати вручну.

#3. 2-3 метри — це ідеальна відстань від хромакею до актора. Тінь не падатиме на «зеленку», відображення буде м’яким, а дефекти фону залишаться непомітними.

#4. Виводити зеленку в розфокус — якщо фокусна відстань на камері виставляється вручну. Так можна уникнути перепадів світлотіней і програма кеїнга зчитуватиме зображення краще.

 

Процес кеїнга (Adobe After Effects):

#1. Шумопридушення. Шум забирається через плагін Neat Video. Вибери ділянку зображення з рівномірним світлом та, натиснувши кнопку Generic Profile, прибери зерно.

#2. Прокеювання основи. Береться інструмент Keylight — з його допомогою обробляють фігуру, щоб вона була чіткою, без відображення та спотворення кольору. Об’єкт прокеюється (жорстко обводиться), а потім розрізається на маски (ділянки об’єкта).

#3. Робота з краями. Також робиться з масками. Налаштовуй яскравість зображення, додай тіні та розмивай краї, щоб об’єкт виглядав природніше.

#4. Деспіл. Це робота з відображенням хромакея на акторі чи об’єкті. Для цих завдань використовуй ефекти Spill Suppressor, Advanced Spill Suppressor, Refine Soft Matte та інші.

#5. Зведення. Оброблене зображення людини чи об’єкта зводиться з потрібним фоном.