Софт + скіли, щоб знайти свій стиль і зростати в ілюстрації
ІЛЮСТРАЦІЯ.BASIS
Олесь Дерега
Visual designer в Headway
У твоїх ілюстраціях — сенси, в тебе — скіли, клієнти й кар’єра ілюстратора.
На курсі ілюстратора ти освоїш маст-софти: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator та Procreate. Зрозумієш, як передавати ідею, настрій та емоції через ілюстрацію. Поекспериментуєш зі стилями та знайдеш свій. Навчишся мислити небанально та діставатись ілюстраціями суті.
Позбудешся креативних блоків, сформуєш свій прайс-лист і зможеш розвивати кар’єру на фрилансі, в агенції, де захочеш.
На фініші — 7 робіт у портфоліо, включно з проєктом для реального клієнта.
Знайомся,
Олесь Дерега
ілюстратор, митець, графічний дизайнер
ДЛЯ KОГО
program
- Ілюстрація та її види
- Де та як використовується
- Баланс різноманіття & мікс естетики
- Робочий стан, страх чистого аркуша та пошуки натхнення
- Adobe Photoshop
- Adobe Illustrator
- Procreate
Спілкуємось, пʼємо чай, обмінюємось ідеями. Разом практикуємо замальовки, швидкі скетчі та потік
- Радар візуального контенту. Вчимося дивитись на світ
- Як аналізувати побачене і працювати з референсами
збери мудборд свого візуального стилю.
Додаткові матеріали:- Лекція «Основи композиції»
- Лекція «Базові форми»
- Композиція — фундамент ілюстрації
- Як розставити предмети в ілюстрації легко та цілісно
- Різноманітність ритмічної побудови
- Композиційні правила і трюки
- Тонке відчуття балансу між предметом та простором навколо
- Лекція ««Основи колористики»
- Лекція «Світло та тінь»
Відточуємо правила композиції на практиці
- Як колір працює з композицією
- Баланс між світлом і тінню
- Розташування тіні
- Важливість тону
- Текстури, деталі, шуми, ефекти
- Як додати приправ до ілюстрації
створи композицію та подай її в різних колірних рішеннях: монохромі, комплементарних кольорах та в чотирьох кольорах на вибір.
Малюємо натюрморт. Додаємо колір, текстури, характер
- Що малювати? І для чого?
- Візуальна метафора
- Як придумувати сміливі ідеї
- Як конвертувати думки у візуальні символи й швидко та елегантно переносити їх на папір
створити комікс про свій ранок.
Вчимося шукати небанальні ідеї
- Як малювати людей. Анатомія
- Як швидко вловлювати рух та не фокусуватись на зайвих деталях
- Емоції
- Робота з натурою
- Створення персонажів
створити автопортрет.
Малюємо портрет різними методами:
- однією безперервною лінією
- використовуючи лише чорну пляму
- використовуючи лише прямі лінії
- з акцентом на текстуру
- Сутність поняття “дизайн”
- Букви, знаки, символи
- Що спільного в малюванні букв та людей
- Постери
- Перетин роботи графічного дизайнера та ілюстратора
Працюємо над леттерингом, розбираємо букви, створюємо логотипи
- Що таке «свій стиль» і як його знайти?
- Різновид стилів
- Як через обрану естетику прокомунікувати потрібне повідомлення
- Функція стилю в професійній діяльності
обрати стиль і зробити ілюстрацію в ньому.
Малюємо простий сюжет у різних стилях:
- з аутлайном
- без аутлайну
- тихо
- гучно
- Робота в реальному світі
- Спілкування з клієнтом
- Де брати перші замовлення
- Важливість гри в роботі, постійний пошук нових інструментів
- Як виглядає щоденне життя людини, яка малює за гроші
Кольоровий папір, пластилін. Створюємо фігури, сюжети. Переносимо ілюстрацію в діджитал.
- Важливість власного бренду
- Розширення свого професійного кола
- Як спілкуватись про гроші
- Як спілкуватися з клієнтом
- Брифінг
- Планування робочого процесу
зробити нариси для проєкту за брифом реального клієнта.
- Обговорюємо нариси проєкту для реального клієнта
- Вносимо корективи
підготувати роботу до фінальної презентації клієнту.
Презентуємо фінальні роботи реальному клієнту.
Говоримо з ілюстраторами про життя-буття, про успіх та наболіле.
Лектор проаналізує твої роботи, дасть фідбек щодо прогресу та рекомендації для подальшого розвитку після курсу.