Енді Воргол у 70-х розбагатів на тому, що штампував мистецтво для мільйонів. А ще організував студію The Factory, де артисти поєднували самовираження із самоокупністю.
Сьогодні пиляти арт стало простіше — AR, VR, AI допомагають долучити до цього тисячі людей. Так спільними зусиллями створюються речі, недоступні для геніїв-одинаків: від кіберколажу до рандомайзера супрематизму.
Ми зібрали шість діджитал-tools, які допомагають залізти у шкіру Ван Гога та Герста.
Спінартити, як Герст
Як заробити двісті мільйонів фунтів, малюючи кола та спиртуючи акул? Тяжко, якщо тільки ти не геній-мільйонер-художник-плейбой Дем’єн Герст. Найдорожчий художник планети вперше використав коло, що обертається, як полотно для картини, в 1992. А в 2020, завдяки союзу пандемії коронавірусу і реклами Snapchat, його досвід може повторити будь-хто:
Камера в Snapchat імітує spin art у доповненій реальності, поливаючи фарбою будь-яку рівну поверхню. Залишається тільки вибрати ширину струменя та його колір — і шедевр артмодерну готовий. А якщо ти задоволений сервісом, закинь долар-другий у їхній фонд — вони збирають гроші на допомогу людям похилого віку, які заразилися COVID-19. Win-win стратегія у чистому вигляді.
Розфарбувати Сезанна
Пікассо називав Поля Сезанна «батьком усіх художників». Геніальний Сезанн багато в чому заклав основи сучасного арту, але він усе життя страждав від невпевненості у собі. Ця суперечливість змушувала його працювати над картинами до виснаження.
Проєкт Art Coloring Book дозволяє повторити вистраждані шедеври Сезанна за декілька кліків. По суті, це розмальовка відомих картин. Вибираєш палітру кольору собі за смаком і штампуєш власний шедевр:
Дитяче рішення можна перетворити на непогану тулзу для створення попарту. Збираєш чотири колірні варіації — і ти маєш готовий принт для футболки.
Трансформувати, як Ван Гог
Ван Гог за 10 років творчості встиг не лише створити характерний стиль, а й поховати його. А програма GoArt дозволяє зробити шорткат та запиляти картину в стилі Вінсента за 10 секунд. Цей інструмент дуже схожий на Prisma, але не такий заінстальований на всі смартфони світу.
Програма перемальовує картинки у стилі відомих художників. Всього на вибір 30 варіантів: від французького імпресіонізму до японського укіе-е. Вивчення анатомії та оптики, композиції, кольору, тіні — ШІ скасовує роки навчання та сиве волосся. Просто клацни, щоби створити шедевр.
Колажити, як Матісс
Техніку колажу раніше використовували рідко. Перетворити шматочки газети на полотні на шедевр мистецтва вперше вийшло у Пікассо і Брака в 1912 році, а в 2014 році аплікації Матісса, котрий втрачав зір, у галереї The Tate зібрали пів мільйона людей. У 2020 році створити подібне можна за пару секунд у доповненій реальності.
Кубісти використовували підручні предмети, щоби вирватися за межі плоского полотна. Тулза Weird Cuts допомагає буквально вирватися за межі реальності. Додаток робить фото, потім вирізає з нього шматки за готовими формами і складає з них колаж, що підвішений у повітрі:
Робота вгорі — колаж, який зробили художники Зак Ліберман (ще він свого часу креативив для WeTransfer) та Молмол Куо. Якщо хочеться, їхню роботу можна легко повторити. Або зробити щось своє.
Танцювати по-МакГрегорськи
Вейн МакГрегор — у світі танцю постать легендарна. Його постановки збирають зали у всіх великих театрах світу — він пиляв хореографічні номери для Гаррі Поттера та Radiohead, а також організував показ для Тижня моди в Лондоні.
У своїх постановках він часто користується комп’ютерними технологіями, які ламають застарілі рамки жанру. Серед його останніх досягнень — нескінченний генератор танцювальних па, який допомагає прокачувати денс-скіли. МакГрегор використав штучний інтелект і 100 годин футажу своїх рухів, аби передати накопичений досвід молодим танцюристам:
Ти можеш стати Макгрегором за кілька секунд: ШІ зчитує твою позу і підбирає найбільш схожу з пів мільйона його танцювальних рухів. Потім за пару кліків ти збираєш пак зі схожих поз, вибудовуючи унікальний танець. Такий патерн можна використовувати як ілюстрації у стилі Кіта Гарінга, а сам танець — для штурму тіктоку.
Симулювати дизайн математично
Математика — також мистецтво, і спробувати себе в ньому може будь-хто, навіть якщо з алгеброю в школі було не ок.
У 1970 році математик Джон Конвей, взявши за основу математичну модель старшого колеги Джона фон Неймана, створив клітинний автомат і назвав його грою «Життя».
По суті, «Життя» — це набір двох правил, який призводить до народження фігур, що нескінченно ростуть. У науці ця гра вплинула на фізику, матан та інформатику, а в мережі створила цікавий варіант логотипа хакерів.
ШІ що?
У ХІХ столітті багато художників боялися, що фотографія в руках тисяч аматорів уб’є живопис. Як виявилося, вона тільки розв’язала руки, давши старт виникненню сотні нових змін у мистецтві.
У XXI столітті диджитал залучає до мистецтва вже мільйони людей. За допомогою технологій AR, VR та AI вони повторюють досягнення геніальних художників на раз-два-три, принагідно винаходячи нові напрямки. І вже не треба вчитися арту в школах — його можна просто творчо перевинаходити, вживаючись у голови видатних художників.