Skvot Mag

-Ізми та як їх розуміти

7 термінів із філософії, архітектури та арту для креаторів.

-Ізми та як їх розуміти
card-photo

Аня Сідельникова

Автор у SKVOT

24 вересня, 2020 Дизайн Стаття

Паблік-токи, книги та статті про креативи пересипані складними термінами з -ізмами. Не завжди зрозуміло, звідки вони взялися, що означають і головне — як ними користуватися.

Ми виписали сім -ізмів, які часто зустрічаються в темі сучасного дизайну та креативу взагалі. Деякі з них з’явилися ще на початку ХХ століття, а деякі — майже вчора. Одні прийшли з арту та архітектури, а інші — з коментарів до статей.

Розповідаємо, що і хто стоїть за метамодернізмом, конструктивізмом, деконструктивізмом, неопластицизмом, неоморфізмом, параметризмом та бруталізмом в дизайні.

 

Метамодернізм

ЦЕ ЯК. Коли у проєкті є суперечлива ідея: між прямотою та іронією, прагненням до ідеалу та прагматики.

ЗВІДКИ ВЗЯВСЯ. Метамодернізм містить ідеї та знаки двох попередніх епох: модернізму (віра в прогрес і науку, експерименти) та постмодернізму (імітація, іронія та цитування), але перебуває начебто між ними і над ними (meta — «після, поза» з грецької).

Кожен метамодерніст одночасно сентиментальний та іронічний, наївний та глибокий, відчуває надію та апатію, зрозумілість та неоднозначність. Він вірить в ідеали (як модерніст) і відразу сумнівається в них (як постмодерніст).

ЯК ВИГЛЯДАЄ ЗАРАЗ. У метамодернізмі дія важливіша за результат, а процес створення — важливіший за візуальний продукт. Усім зрозуміло, що знайти істину неможливо, але шукати її — цікаво.

Метамодернізм у рекламі — це соціальні кампанії, в яких PornHub іронічно обіграє adult-контент заради екології.

У кіно — quirky cinema Мішеля Гондрі та Веса Андерсона: химерні фільми, в яких є і дитяча щирість, і іронія.

В арті — тривожні соціальні інсталяції англійки Мони Хатум. Наприклад, медитативна кінетична скульптура, яка малює і відразу стирає кола на піску:

Бруталізм

ЦЕ ЯК. Без полірування та сиро.

ЗВІДКИ ВЗЯВСЯ. Термін «бруталізм» з’явився в 1950-х від словосполучення béton brut — «необроблений бетон» французькою.

Після Другої світової європейські міста потребували швидких архітектурних рішень, і бетон виявився універсальною відповіддю на цей запит. Він був дешевим, будували з нього швидко: соціальне житло, адміністративні будинки, цілі квартали та міста. Ці будівлі не прикрашали і не фарбували, на їхній поверхні залишалися нерівності та шорсткості — текстура форм, у яких відливались бетонні заготовки.

Але бетонна будівля — не означає нудна. При бруталізмі тільки опори конструкцій були передбачуваними, а ось стіни та дахи набирали найнесподіваніших форм — і будівля ставала майже скульптурою. Наприклад, швейцарець Ле Корбюзьє придумав розбивати на дахах сади та прокладати бігові доріжки.

ЯК ВИГЛЯДАЄ ЗАРАЗ. У сучасному дизайні термін «бруталізм» з бетоном вже не пов’язаний — тепер це сміливість бути неідеальним.

Бруталістський плакат схожий на недозібраний макет, а айдентика — трохи недопилена. Сайти в стилі бруталізму — також сирі, начебто ще в розробці:

До речі, «бруталізм» часто плутають із прикметником «брутальний», але це слово походить від латинського «тварини» і з бруталізмом не має нічого спільного.

 

Конструктивізм

ЦЕ ЯК. Зрозуміло і з очевидною користю.

ЗВІДКИ ВЗЯВСЯ. Конструктивізм — рух у мистецтві та архітектурі, який зародився в в 1917 році і асоціюється з революційним червоним рухом. Перші конструктивісти оголосили чисте музейне мистецтво марним і вирішили побудувати новий візуальний світ: зрозумілий, лаконічний, прикладний.

Конструктивізм використовував революційні графічні прийоми: друк в один-два кольори, чіткі лінії та геометричні композиції, змішування шрифтів різних розмірів та типів, колажі. Все просто та чесно.

У молодому СРСР конструктивізм прожив менше 10 років — там його задавили, вважаючи надто неоднозначним та авангардним (читай — «небезпечним»). Але ідеї конструктивізму розвинулися на Заході: в архітектурних та графічних експериментах німецької школи Баугаус та проєктах швейцарської школи дизайну.

ЯК ВИГЛЯДАЄ ЗАРАЗ. Естетика конструктивізму досі працює як спосіб прямо висловитись про головне. Розмір шрифту підкреслює меседж, мінімалізм у кольорах та деталях не відволікає.

Наприклад, футбольний журнал Líbero навесні 2020 року зробив серію конструктивістських принтів, щоб переконати читачів залишатися вдома. Величезні цифри показують, наскільки успішнішими різні футбольні клуби та гравці були на власному полі, ніж у гостях:

Деконструктивізм

ЦЕ ЯК. Зі зломом — але не випадковим, а спеціальним.

ЗВІДКИ ВЗЯВСЯ. Деконструктивізм — не напрямок, а прийом, який почали використовувати архітектори-постмодерністи у 1980-х. Це була їхня реакція на суворість хмарочосів того часу — ідеально функціональних і сумно схожих один на одного.

У відповідь на гасло «Менше — значить більше» архітектори заявили: «Менше — означає нудно». І почали зводити еклектичні будівлі складних форм.

Деконструктивістська архітектура порушує всі правила: криволінійні конструкції зсередини «розриває» чужорідний елемент, на будинках виникають звивисті панелі та вікна-тріщини. Така раптова неправильність — як у Музеї Гуггенхайма за проєктом Френка Гері або в Портовому будинку за проєктом Захи Хадід.

 

ЯК ВИГЛЯДАЄ ЗАРАЗ. У графічному дизайні деконструктивізмом називають такі ж розломи та навмисні глюки у класичних елементах. Це розпливчастий, перерізаний або розмазаний шрифт, накладання одного тексту на інший, розірване зображення.

В аутдорах, які розробила французька агенція Spassky Fischer для Міжнародного молодіжного креативного фестивалю, використовується саме прийом деконструктивізму:



 

Burger King використовував деконструктивізм на рівні позиціонування. 4 роки бренд вичищав із рецептів консерванти, барвники та підсилювачі смаку — і в підсумку прибрав 8,5 тис. тонн харчового сміття. Заявити про таке досягнення простими цифрами було нудно. Тоді креатори чотирьох агентств запилили по-справжньому огидну кампанію — 4 місяці вирощували плісняву на 40 бургерах, аби показати, що вони натуральні.

Неопластицизм

ЦЕ ЯК. Тільки основні кольори та прямі лінії.

ЗВІДКИ ВЗЯВСЯ. Під час Першої світової нідерландські художники опинилися в ізоляції від європейської арттусівки, створили гурт De Stijl — і у них почав складатися свій стиль, неопластицизм.

Цей напрямок пов’язують з одним із головних представників De Stijl Пітом Мондріаном. У живописі він дотримувався жорстких принципів: три кольори (жовтий, синій, червоний), три «некольори» (білий, чорний, сірий), лише горизонтальні та вертикальні лінії.

Мондріан вважав: будь-які спроби писати реальні форми предметів відводять від істини. А обмежений набір прийомів дозволяє дістатися до суті.

ЯК ВИГЛЯДАЄ ЗАРАЗ. Усе XX століття у фешні, книжковій ілюстрації та верстці, у дизайні інтер’єрів, графічному та вебдизайні картини Мондріана інтенсивно використовували як готові схеми.

Тепер, щоби неопластичний дизайн не виглядав черговим повторенням, разом із червоно-чорно-біло-синьою схемою застосовують анімовані шрифти та навмисне трешові картинки, що спеціально ламають композицію. Але суть стилю залишається як у дизайні сайту студії The Dystopian Creatives:

Неоморфізм

ЦЕ ЯК. З ефектом увігнуто-вигнутого 3D, зробленим у векторі.

ЗВІДКИ ВЗЯВСЯ. Наприкінці 2019 року дизайнер Олександр Плюто виклав на дрібббл макет банківської програми, який миттєво став вірусним. Автор назвав проєкт «скевоморфним» — тобто «з фактурою, що імітує щось зовсім інше».

Плюто продовжував тренд скевоморфізму, який задали перші айфони (щоб передати суть програм, іконки робили у вигляді реальних об’єктів: паперовий конверт для електронної пошти, дерев’яні полиці iBooks). Але в коментарі до статті про новий дизайн прийшов Джейсон Келлі, один із топів IBM, і сказав, що цей дизайн не скевоморфний, а «неоморфний».

Зі схожим підходом почали експериментувати інші дизайнери. Про нього написали круті дизайнерські медіа, за ним склали гайди, хтось навіть створив генератор неоморфів.

ЯК ВИГЛЯДАЄ ЗАРАЗ. Фішка неоморфного дизайну — в об’ємних втиснутих елементах. Цього ефекту можна досягти, якщо використовувати в одній частині елемента позитивні тіні, а в іншій — негативні.

Ось як у Плюти виглядає ще один інтерфейс програми для інтернет-банкінгу:

Параметризм

ЦЕ ЯК. Складна конструкторська форма з математичних формул.

ЗВІДКИ ВЗЯВСЯ. У 2008 році архітектор Патрік Шумахер заявив, що в архітектурі намітився новий стиль, який поставить крапку на епосі рівних хмарочосів. Він запропонував для цього нового напряму термін «параметризм».

В архітекторів з’явилися супертехнології: софт, у якому форму майбутньої будівлі задають алгоритми та рівняння. Проєктування форми стало обчислювальним. Це сильно вплинуло на те, як будівлі виглядають та функціонують.

У параметризмі склалися загальні стилістичні принципи: складні, плавні форми, перетікання приміщень та їх комплексів, відмова від жорсткого зонування та суворої геометрії.

ЯК ВИГЛЯДАЄ ЗАРАЗ. У травні 2020 року на Dezeen пройшла прем’єра чотирихвилинного ролика, в якому Шумахер показав, як ідеї параметризму застосовують у проєктуванні будівель, комплексів і кварталів.

Часто будівлі та окремі фактури у стилі параметризму нагадують за структурою корали, рослини, бджолині стільники, сплетені трави та дерева, потріскану землю та виступи скель. У промисловому дизайні параметризм поки що тільки опановують, але його вже можна побачити в дизайнерських проєктах меблів.