Одним із базових скілів ілюстратора є вправне володіння рукою та лініями. Саме це допомагає створювати акуратну лайн-арт-роботу — таку, що повністю створена лініями.
Розбираємося, якими бувають лінії, як навчитися ними керувати та як на базі цього втілюються ідеї в малюнку.
Знайомство з лініями
Лінії є скрізь — іноді їх легко розпізнати, а іноді — ні. Але саме вони допомагають нам відчувати навколишні форми. Крім форм, лінії також утворюють візерунки, тони, текстури та є основою лайн-арту. Це не просто з’єднання двох точок, а потужний інструмент, що має свої особливості.
За визначенням, лінії — це точки, що рухаються в просторі. Вони є одним з елементів мистецтва та основою форми будь-якого візуального твору. Використання ліній разом із принципами мистецтва дозволяє створити цікаві художні ефекти — наприклад, передати швидкості або контраст за допомогою візерунка.
Лінії бувають різними — і ось головні їхні типи:
- Горизонтальні — паралельні земному горизонту; передають спокій, твердість, відстань і простір
- Вертикальні — прямі вгору та вниз, здатні передавати висоту та відчуття непохитності
- Діагональні — прямі з нахилом, і це характерно для передачі руху, нестабільності та перспективи
- Зигзагоподібні — різко з’єднані діагональні, які втілюють динаміку та тривогу
- Криві — згинаються та скручуються, транслюють енергію та чуттєвість
Для усіх видів ліній характерна зміна ширини, довжини, ваги та текстури:
- Широкі — передають стійкість та силу
- Тонкі — легкість, витонченість та делікатність
- Довгі — описують відстань, форми та висоту
- Короткі — щось маленьке і приємне
- Зміна ширини — допомагає вловити рух та енергію
- Текстурність — надає цікавинки, передаючи властивості матеріалів та полотна
За природою розрізняють геометричні, математичні й чітко окреслені та органічні лінії — ті, що є в природі, динамічні та криві. Також є ті, що існують, — фізично наявні, які ми можемо спостерігати (край стола або коробки), та неявні — створені нашим розумом, уявне з’єднання об’єктів, точок (наприклад, уявна лінія погляду між людьми).
Лінії можна використати для створення контурів, жестів, затінення та текстури. За допомогою контурних ліній ми окреслюємо контур об’єктів для створення основної структури — простими словами, силуету. Жестові лінії вдало передають рух та динаміку (особливо стосовно людського тіла) — тож малювання жестів важливе для відображення енергії та життя.
Щоби передати затінення, використовують техніку штрихування — це допомагає вказати значення кольорів та їхній тон. Для цього малюють паралельні лінії та групи ліній, що перетинаються, а також змінюють їхню вагу та яскравість. Передати тон можна й за допомогою розірваних ліній та пунктиру.
До основних функцій ліній відносимо:
- Ідентифікацію об’єкта — позначення його форми
- Створення точки фокуса — керування поглядом глядача
- Організацію простору — орієнтацію полотна або створення схем, угруповань об’єктів
- Передачу ілюзії тривимірності — застосування діагональних ліній та передачу колірного тону
Вчимося лайн-арту
Лайн-арт є давньою формою мистецтва, знайомою нам ще з часів малюнків на скелях. Він використовує лінії для створення ілюстрацій — це й контур об’єктів, і їхнє затінення за бажанням. Зазвичай такі роботи є монохромними, але можна поєднувати й декілька кольорів.
Лайн-арт може стати твоєю формою самовираження — і недаремно, бо має широкий вибір технік. Так, за допомогою незмінних ліній можна створити технічні ілюстрації, а змінюючи їхню вагу та довжину, ми можемо малювати цікаві карикатури або займатися леттерингом. Для тебе як ілюстратора лайн-арт може стати чудовим перехідним етапом до діджитал-арту.
Тому твоє перше і головне завдання — опанувати лінію, щоб навчитися точності у своїх рухах. Тому ми сконцентруємося на розвитку цього скіла:
#1. Малюй прості лінії та патерни. Це гарний спосіб прокачати впевненість, просто виділяй по 5–10 хвилин на те, щоб замалювати аркуш лініями або візерунками. Тренуйся тримати олівець під різними кутами та з різним тиском, щоб побачити, як змінюється вага ліній. Щодо патернів, спробуй малювання кружечків та хрестиків.
#2. Експериментуй з цифровими інструментами. Використай для практики Photoshop, Procreate або будь-яку іншу програму для малювання. Практикуй лінії, змінюючи натиск пера та його стабілізацію. Надалі спробуй створити власні невеликі ілюстрації, побавившись із різновидами ліній.
#3. Опануй техніку сліпого контурного малюнка. Для цього намалюй об’єкт, не дивлячись на полотно. Просто спробуй синхронізувати мозок і руки, не турбуючись про якість малюнка. Дозволь собі розслабитися, щоб вільно рухати рукою.
#4. Навчися малювати жестами. Намагайся зловити енергію об’єкта і передати її через напрямні лінії. Це також гарно прокачає твоє відчуття динаміки. Декілька замальовок по 30 секунд як тренування перед початком роботи буде достатньо.
#5. Спробуй техніку безперервного малюнка. Намалюй об’єкт, не відриваючи руки від полотна. Лінії можуть накладатися одна на одну та повертатися назад, щоб окреслити контури, але саме це надасть відчуття руху.
#6. Не нехтуй розминкою для рук. Візьми за звичку періодично виконувати гімнастичні вправи впродовж роботи, щоб дати своїм м’язам розслабитися і відпочити. Можна банально потрусити руками або знайти спеціальну програму для розминки.
Якщо коротко
Тепер лінії не здаються таким простим інструментом, а новий погляд на них може надихнути тебе застосувати нові техніки, в тому числі познайомитися з лайн-артом. Для зручності повторимо основне:
- #1. Лінія — точка, що рухається. Вона має змінні характеристики довжини, ширини та ваги, що надають характер і точніше передають задум.
- #2. Лінії використовують для передачі жестів, контурів, текстури та світлотіні. Для цього існують окремі лінійні техніки, до яких належать штрихування, пунктир і візерунки.
- #3. Лайн-арт розвиває швидкість і точність малювання. Завдяки практиці ти зможеш вільно керувати рукою, створювати енергійні лінії та краще втілювати власні ідеї.