Для фотографів, які хочуть працювати з брендами та глянцем

FASHION-
ФОТОГРАФІЯ

Dimi Muntyan комерційний та fashion-фотограф, працював із Bvlgari Ukraine, Intertop, «Всі Свої», Poetry Home, G-Bar, Porsche Ukraine, Better Me, JEMIOL та ін.

Fashion-ніша диктує свої правила, і просто гарно зняти — недостатньо. Тут інша логіка кадру — фотограф мислить серією та візуальною системою.

На курсі ти розбереш різні формати зйомки: editorial, campaign, lookbook, beauty та still life. Зрозумієш, як вони будуються на рівні концепції, візуального сторітелінгу та роботи з командою. А ще опануєш базові принципи артдирекшену і стилізації.

Під кураторством лектора створиш fashion-проєкт для портфоліо та зрозумієш, як монетизувати свої вміння і розвиватися в індустрії.

Для кого:

комерційні & фешн-фотографи-початківці

Опануєш fashion-підхід до зйомки та побудуєш чіткий процес. Зможеш створювати цілісні серії, сформуєш портфоліо та зрозумієш, як побудувати впізнаваний авторський стиль.
контент-креатори та SMM-спеціалісти

Налаштуєш процес створення fashion-контенту: референси, світлові схеми, still life, beauty. Зможеш глибоко аналізувати референси, щоб не повторювати конкурентів, і генерувати власні ідеї для зйомок.
стилісти & артдиректори

Навчишся формувати якісні ТЗ із технічними параметрами зйомки для команди. Зможеш не залежати від фотографа у створенні фінального візуалу та контролювати бажаний результат, розуміючи всі нюанси процесів.

Лектор

Dimi Muntyan

Комерційний та fashion-фотограф, 7+ років досвіду
Працює на перетині commercial, campaign та personal проєктів
Ключові співпраці: Bvlgari Ukraine, Boucheron Ukraine, Wona, Intertop, Uklon, Bolt, Skechers, «Всі Свої», G-Bar, Personal Parade, Indposhiv, Poetry Home, Porsche Ukraine, Eva Lendel, EMBR, Rowenta, The Singleton, WKRUK, Better Me, JEMIOL та інші.
Працював із багатьма селебріті, серед яких Володимир Дантес, TAYANNA, Mamarika, Пилип Коляденко, Леонід Мартинчик, Лєра Бородіна та ін.

Програма курсу

01

Як влаштована fashion-фотографія
- Fashion-фотографія vs портрет і комерція
- Формати: editorial, campaign, lookbook, beauty, still life
- Структура індустрії: бренди, медіа, команди
- Шляхи розвитку фотографа та роль бізнесу
- Надивленість і аналіз референсів
02

Pre-production: бриф, мудборд і референси
- Бриф і постановка задачі
- Концепція зйомки та мудборд
- Робота з референсами: світло, композиція, стилізація
- Prep-документи й шот-лист
- Планування: команда, локація, таймінг
Домашка: написати концепцію фінальної зйомки та зібрати мудборд мінімум на 15 референсів: світло, композиція, позинг, атмосфера, стилізація.
03

Як перетворити бриф бренду на fashion-зйомку
- Аналіз брифу, задачі та аудиторії
- Платформи та вимоги бренду
- Бюджет і продакшн-рішення
- Адаптація ідеї під реальні ресурси
- Переклад брифу в концепцію і технічні вимоги
- Створення мудборда, шот-листа і сторіборда

04

Не всі зйомки однакові: editorial vs campaign vs lookbook
- Серія vs окремі кадри
- Editorial: історія та авторська позиція
- Campaign: бренд і меседж
- Lookbook: продукт як головний герой
- Різниця форматів та підходів
05

Як сформувати стиль, який хочуть бренди
- Авторський стиль та впізнаваність
- Адаптація під естетику різних брендів
- Персональний бренд фотографа
- Instagram, репутація, комунікація та сарафанне радіо
- Позиціювання та аналіз стилю
- Як різні жанри фотографії підсилюють одне одного
Домашка: описати свою авторську позицію, проаналізувати стиль 2 фотографів у схожому напрямку та зняти серію з 3–5 кадрів, які передають твій авторський стиль.
06

Підсвіти кадр: як працює світло у fashion-зйомці
- Філософія світла, як воно формує настрій, емоцію та характер кадру
- Типи світла: м’яке, жорстке, природне, студійне
- Світло і фактури: тканина, шкіра, метал
- Світлові схеми для різних форматів
- Базові світлові схеми та логіка їхньої побудови
- Адаптація світла в реальних умовах
07

Як зібрати сильний кадр: оптика, форма і колір
- Оптика і фокусна відстань під задачу та настрій кадру
- Композиція: простір, ритм, баланс і робота з формою
- Лінії, симетрія, кут зйомки та побудова кадру
- Типові помилки у fashion-композиції
- Колір як частина візуальної мови бренду
- Робота з кольором на зйомці та в постпродакшені
Домашка: прописати світлове та колірне рішення фінального проєкту, обрати оптику, підготувати тестову мінізйомку на 3–5 кадрів та проаналізувати результат. Додатково — розібрати 3 fashion-кадри або кампейни з сильним світлом чи кольором.
08

Люди в кадрі та за кадром fashion-зйомки
- Фотограф як режисер і керівник процесу зйомки
- Позинг, рух та емоція в різних форматах зйомок
- Робота з досвідченими та недосвідченими моделями
- Команда: ролі, підбір та комунікація
- Типові проблеми на майданчику та як їх розв’язувати
- Темп, контроль процесу і перевірка деталей на зйомці
09

Великий план і предмет: як знімати beauty й still life
- Beauty й still life як формати з високим рівнем контролю
- Beauty-зйомка: обличчя, шкіра, деталі, підготовка моделі
- Світло та постпродакшн у beauty
- Композиція та простір у предметній зйомці
- Світло для металу, скла, шкіри, тканини та матових поверхонь
- Постпродакшн та корекція кольору в still life
Домашка: зробити тестову мінізйомку фінального проєкту, перевірити світло, локацію, образи та ключові візуальні рішення. Відібрати 3–5 кадрів для розбору та проаналізувати beauty post-production. Додатково — зняти beauty-серію з 5 великих планів та still life серію з 3 кадрів.
10

Як довести кадр до фінального вигляду
- Колір як частина візуальної мови fashion-зйомки
- Робота з кольором на етапах prep, зйомки та постпродакшену
- Колірні рішення для editorial, campaign, lookbook, beauty й still life
- Lightroom і Capture One: підходи й відмінності
- Workflow обробки: відбір, корекція та стилістика серії
- Робота з ретушером: ТЗ, фідбек та співпраця
11

Портфоліо та пітчинг: як вас знаходять і обирають
- Портфоліо та Instagram як бізнес-інструмент фотографа
- Як формувати портфоліо та презентації під конкретний напрям або клієнта
- Відбір кадрів та побудова серій
- Структура PDF-презентацій та подача робіт
- Pitching: комунікація з брендами та редакціями
- Нетворкінг, open calls і пошук можливостей
Домашка: підготувати фінальну серію, обробити 5 кадрів у єдиній стилістиці, зібрати 6–8 кадрів у правильній послідовності й написати чернетку листа для бренду, медіа або редакції. Додатково — зробити альтернативну кольорову версію кадру або серії та написати ТЗ для ретуші.
12

Карʼєра у fashion: гроші, бренд і можливості
- Ціноутворення як частина позиціювання
- Робота з клієнтами, бюджетами та очікуваннями
- Карʼєрні напрямки у fashion-фотографії
- Розвиток особистого бренду і нетворкінгу
- Договори, авторські права та передоплата
- План розвитку і масштабування після курсу
Домашка: створити 90-денний план розвитку після курсу: портфоліо, команда, нові клієнти або можливості, конкретні дії та дедлайни на кожен місяць. Додатково — зняти авторський проєкт без клієнтського брифу та оцінити його рівень.
13

Випускний & представлення проєктів

Після курсу ти:

ЗБЕРЕШ FASHION-ПРОЄКТ

Створиш повноцінний fashion-кейс: 6–8 фінальних кадрів, 3 тестові мінізйомки, beauty й still life серії, мудборд, prep-документи, шот-лист на 8 кадрів та PDF-портфоліо.
ОТРИМАЄШ ГОТОВІ ІНСТРУМЕНТИ

Матимеш шаблони для роботи: шот-борд, сторіборд та інші prep-документи. Додаси до них готові пресети для редагування фото від лектора і збереш власний стиль обробки.
ЗРОЗУМІЄШ ШЛЯХИ РОЗВИТКУ

Отримаєш контакти й ресурси для старту в індустрії: агенції, платформи, open calls, конкурси, журнали та події. Підготуєш драфт листа з презентацією свого проєкту для журналу чи бренду і сформуєш план розвитку в цій сфері.

Записатися

Курс з фешн-фотографії для тих, хто хоче створювати зйомки для брендів, медіа та fashion-проєктів

Реєструючись і натискаючи кнопку “Зареєструватися”, ви погоджуєтеся з умовами договору-оферти і політикою конфіденційності