Skvot

Mag

Skvot              Mag Skvot Mag
Курсы по теме:
Зачем иллюстратору придумывать истории

О силе нарратива в визуальных работах.

card-photo

Образы в иллюстрации — это не застывшие в плоском пространстве картинки. Это история, которую зашифровывает иллюстратор и расшифровывает зритель. И чем интереснее будет эта история, чем больше в ней будет загадки, драмы, юмора и напряжения, тем лучше.

Антон Або в своей колонке объясняет, как выстроить нарратив в иллюстрации и какие правила работают для «картинок» в детском научпопе, эдиториалах и комиксах.

 

Роль нарратива в иллюстрации

Иллюстрация — это «текст». «Текст», который читает зритель.

В книге «Литературная традиция и практика в русской культуре» есть такая мысль: «Существует метафорическое представление о тексте, как о лабиринте, в котором блуждают его читатели и исследователи, или спутанном клубке, который подлежит распутыванию». Чем сложнее лабиринт, тем интереснее зрителю.

Иллюстратор — это рассказчик. Он рассказывает свои или чужие истории с помощью визуального языка. Хотя зритель не всегда может правильно интерпретировать историю автора, в этом нет ничего плохого. Свободная трактовка может привести к новым открытиям.

Чем интереснее история в изображении, тем оно успешнее — человек любит слушать истории. Поэтому иллюстраторам так важно научиться работать с нарративом, то есть повествованием.

Где и как работает нарратив

Психолог Джером Брунер выделил две формы человеческого восприятия:

  • 1. Логико-научная — направлена на понимание событий в соответствии с общими фактами и законами науки
  • 2. Повествовательная — направлена на понимание событий в соответствии с человеческим опытом, поиском смысла и цели


Основываясь на сюжете, действии и контексте, нарратив помогает разобраться в происходящем и создать эмоциональное взаимодействие между автором и зрителем. И он может быть связан как с литературой, так и с кино, театром или искусством.

Чаще всего с иллюстрациями мы встречаемся в печатных и диджитал-изданиях — книгах для детей, журналах и комиксах в разных медиумах. И там «картинки» играют настолько же важную роль, насколько и сам текст. Разберемся, какую функцию они там выполняют и за счет чего ее реализовывают.

Книжный научпоп

В основу истории закладывается инструкция к пониманию происходящего. С помощью графики и истории в ней легче донести суть и закрепить знания. Поэтому визуальный нарратив часто используют в научно-популярной литературе для детей: он помогает им понять сложные концепции.

Один из ярких примеров — серия научно-популярных книг для детей Professor Astro Cat, которые создали доктор наук в области квантовой физики Доминик Воллиман и иллюстратор Бен Ньюман. В центре сюжета — герой, который исследует космос, океан, человека и много чего еще.

С помощью увлекательных историй рассказывают детям о строении вселенной, атомах и других научных открытиях. Таким образом дети глубже понимают тему и лучше усваивают материал:


Иллюстрация Бена Ньюмана для одной из книг серии Professor Astro Cat

Главные особенности иллюстраций для детского научпопа — яркие цвета, простые формы, короткие подписи. Изображение напоминает комикс, но в отрыве от основного текста не работает — это не самостоятельный элемент, а только часть общего сюжета.

Editorial

Хорошая иллюстрация не повторяет текст, а дополняет его (если говорить не о технической иллюстрации). Художник интерпретирует текст и предлагает свою точку зрения, с которой зритель не всегда должен согласиться. Это особенно ярко проявляется в editorial-работах — иллюстрациях для печатных и цифровых журналов.

Визуальное повествование может быть не совсем понятным, но при этом автор создает логику и задает тему, подводя зрителя к диалогу и взаимодействию. История увлекает человека, заставляет его откликнуться.


Родион Катаев для «Секрет фирмы». Источник: behance.net/gerondot

История не обязательно должна опираться на сюжет, но может создавать напряжение через интонацию. Авторская интонация может быть выражена через цвет, технику, метафору и другое. Она призвана вызвать у зрителя определенные эмоции.


Иллюстрация «с напряжением», Джеффри Декостер. Источник: jeffreydecoster.com

Главная особенность иллюстраций для editorial — максимальная метафоричность и глубина. Изображения не дублируют нарратив статьи, а создают дополнительный информационный слой, который формирует нужный эмоциональный фон.

Комиксы

Хороший пример визуального нарратива — это комиксы. Причем не обязательно классические — гораздо интереснее наблюдать за развитием альтернативного и абстрактного комикса и за тем, как в них рассказываются истории без четко выделенного сюжета:


Комикс Синтии Альфонсо. Источник: zynvaites.tumblr.com

Комикс очень близок к анимации. Его формат удобен для прочтения историй. В некоторых странах комиксы даже используют вместо учебников, в образовательных целях. Можно спорить с тем, насколько это правильно, но сам факт подтверждает то, что нарратив помогает доносить информацию.


Комиксы Герана Кноля. Источник: geranknol.nl

В абстрактном комиксе действие нарратива усиливается за счёт свободной интерпретации зрителя. Наш мозг всегда пытается структурировать информацию — и, видя хаос, стремится сформировать из него историю. Поэтому, когда мы читаем абстрактные комиксы, начинаем выстраивать повествование сами.

 
Иллюстрация Андрея Молотиу. Из книги Abstract Comics: The Anthology

Главная особенность комиксов — ощущение времени. Если в обычной иллюстрации можно просто запечатлеть какой-то момент, то в комиксе четко прослеживается динамика событий.

В комиксе время может сжиматься и растягиваться одновременно. Это усиливает эффект повествования. Причем время может быть выражено не только в сумме кадров (их не всегда должно быть много), но и в форме изображения действия.


Иллюстрация Марии Медем Ценит. Источник: mariamedem.tumblr.com

Вместо вывода

Хорошей иллюстрации без нарратива не сделаешь. Он может быть выпуклым, глубоким, крайне метафорическим, а может — легким, оттеняющим главный месседж. Но совсем без него — не получится, без него иллюстрация потеряет силу и смысл.

Вот несколько основных признаков хорошего нарратива в иллюстрации:

  • 1. Не дублирует суть текста. Иллюстрация в книге или журнале дополняет и расширяет идею основной истории, а не перепевает ее напрямую.
  • 2. Использует метафоры. Они не обязательно сложные и для избранных, но достаточно интересные для погружения.
  • 3. Наталкивает на размышления. Иллюстрация — это не «вещь в вещи», она провоцирует новые образы и идеи, «наталкивает» человека на переосмысление или придумывание продолжения того, что он видит на картинке.



Иллюстрация Дэвида Джиена. Источник: davidjien.com

Создание историй — и визуальных тоже — требует бесконечной практики. Но без теории тоже не обойтись. Чтобы подготовить себя к формированию цельных нарративов в иллюстрации, я рекомендую много читать о том, как создавать истории. Вот несколько книг об этом:

  • 1. «Путешествие писателя» Кристофера Воглера
  • 2. «Визуальный нарратив» Наталии Злыдневой
  • 3. «Искусство и визуальное восприятие» Рудольфа Арнхейма


И последний совет: учитесь смотреть вокруг себя, обращайте внимание на детали, расширяйте свой кругозор. И, конечно, больше экспериментируйте.

Поделиться материалом
РАССЫЛКА SKVOT

Раз в две недели мы отправляем новые публикации и анонсы курсов на почту