Skvot

Mag

Skvot Mag
Курсы по теме:

Влад Баранов: «Архитектура — это о поиске совпадений»

Архитектор — про баланс контрастов, «голубые линии» и достаточное количество пустоты.
card-photo
card-photo
Юля
Романенко

Авторка в SKVOT

12 ноября, 2021 / Архитектура / Статья

Ничто не существует в вакууме, и архитектура — не исключение. Чтобы новое здание не выглядело на фоне соседей чужаком, его важно вписать в существующую среду. Но мимикрировать не обязательно. Даже контраст стилей не нарушит ландшафт, если уловить архитектурное равновесие.

Как это выглядит на практике — спросили у архитектора и дизайнера интерьеров в студии Yakusha Design Влада Баранова. И между делом узнали:

Расскажи немного о себе. Как ты пришел в архитектуру?

Я решил, что буду архитектором, в седьмом классе — уже не вспомню, что на меня повлияло. Родители поддерживали любые мои начинания, поэтому отдали в арт-студию, после которой я пошел в архитектурный колледж, а позже — в архитектурный университет.

После окончания колледжа не работать было уже неловко, и я начал рассылать резюме. Опыта у меня не было, портфолио нулевое (учебные проекты не в счет), а архитектурные бюро и студии искали только суперопытных дизайнеров — которые все умеют и все знают. Меня это ужасно раздражало. Настолько, что, заполняя очередную анкету на сайте с вакансиями, я так и написал: «Где мне брать опыт, если никто не дает возможности его получить?». Как выяснится позже, именно эта фраза подтолкнула основательницу студии Викторию Якушу взять меня на работу.

Это был очень важный период в моей жизни: интересные проекты, возможность развиваться и крутой ментор в лице Вики. Мне было кайфово, не было желания прыгать по студиям в поисках лучших условий. В штате я проработал около 5 лет, а потом понял, что мои амбиции выросли — и пора двигаться дальше. 

Сейчас я продолжаю работать с Yakusha Design, но уже попроектно. Такой формат для меня комфортнее, потому что дает больше свободы. Я не привязан к офисному креслу и рабочим часам — главное, чтобы работа была сделана.

Посмотреть курс

Что определяет хорошего дизайнера интерьеров? Какие личные качества помогают сделать карьеру в этой сфере?

Самое главное — ни к чему не относиться слишком серьезно. Я и сам был таким контрол-фриком: переживал за каждый миллиметр, за каждую деталь. Но как показывает опыт, иногда нужно ослабить хватку — и просто дать всему идти своим чередом.

Начинающему дизайнеру-архитектору важно окружить себя крутыми ресурсами и много смотреть. Инстаграм должен стать не просто средством коммуникации, а рабочим и образовательным инструментом. Подпишись на разные архитектурные паблики, журналы, студии — и сохраняй то, что в тебе откликается. 

Открываешь ленту — приготовься скринить. Сохраненки можно рассортировать по папкам и применять в работе. Само собой, не копировать один в один, а вдохновляться — заимствовать отдельные элементы и интерпретировать их в своем контексте.

Большинство хороших работ, которые встречаются мне в ленте, — из Yellowtrace, House of Grey, Minimalissimo, Imagicasa. Еще люблю смотреть работы австралийских и бельгийских архитекторов — особенно нравится то, что делает Винсент Ван Дуйсен:

В работе архитектора много коммуникации с людьми и, соответственно, много нервотрепки. Поэтому стрессоустойчивость — the must. Клиенты будут ругаться, а подрядчики — стараться всеми силами упростить твою идею, чтобы облегчить себе работу. Это всегда немножко война. И архитектор должен быть немножко воином: иметь мужество отстоять свою идею, когда ее хотят запороть, и мудрость не отбрасывать советы. Нужно найти некий баланс между своим видением проекта и возможностями для его реализации.

Кроме того, эта профессия требует постоянного роста. Как только останавливаешься в развитии — становишься неконкурентоспособным и теряешься среди массы других архитекторов. Конечно, у тебя будут клиенты, но это будет совершенно не тот уровень.

Вспомни свой первый дизайн-проект — что это было?

Когда я только пришел в Yakusha Design, мне (понятное дело) не поручали сложных и масштабных задач — в основном это были визуализации, доработки проектов в процессе реализации и авторский надзор за строительством.

Первым проектом, в котором я участвовал со старта, стала двухуровневая лаунж-зона в киевском ЖК «Бульвар Фонтанов». Это многофункциональное пространство, которым могут пользоваться все жильцы комплекса (а некоторые его зоны — арендовать). Среди прочего там есть терраса для барбекю, кухня для кейтеринга, конференц-зал, мини-кинотеатр, зона для занятий йогой и детская игровая комната.

Источник: yakusha.design

По причинам, не зависящим от студии, проект сильно затянулся. Главной сложностью оказалось общение — с представителями клиента, строителями и другими подрядчиками. Вообще в работе архитектора самой архитектуры — около 30%, остальные 70% — коммуникация (при условии, что работаешь над проектом один). 

В некоторых дизайн-студиях за каждым проектом закрепляют команду, в которую входят визуализатор, менеджер проектов, главный архитектор — и каждый отвечает за свой участок работы. В Yakusha Design другой подход: каждый архитектор должен уметь и чертить, и визуализировать, и (хотя бы минимально) вести переговоры

Это здорово, потому что так ты можешь контролировать процесс самостоятельно: где нужно — отстоять идею перед подрядчиками, где нужно — пойти на компромисс. Проджект-менеджеры же не всегда понимают, какие аргументы стоят за теми или иными решениями архитектора.

Вы в Yаkusha Design часто используете украинские традиционные техники и материалы — и это суперстильно. Как получается сделать этно таким привлекательным?

Я думаю, секрет в балансе контрастов. Как в цвете (черный и белый вместе смотрятся выразительнее) — только в стиле. Мы миксуем этноэлементы с чем-то современным. Этот контраст может выражаться в атмосфере, форме, материале. 

Например, можно сочетать современные стеклянные стены с крышей из камыша — как в старых хатах-мазанках. Сложно объяснить, как именно это работает, но вместе они начинают играть по-новому.

Проекты Yakusha Design: креативное пространство Ya Vsesvit (слева) и ресторан Istetyka (справа). Источник: uk.yakusha.design

Ты как-то сказал, что исторической части Киева не хватает качественных современных «вставок». Как их грамотно вписать?

Если говорить конкретно о зданиях в центре Киева конца XIX — начала XX века, то здесь важно придерживаться «голубой линии» — это заложенный в генплане города условный уровень, который ограничивает высотность застройки. Новое здание не должно выделяться на фоне соседних за счет высоты — иначе будет нарушать общую композицию и смотреться инородно. То же самое касается материалов: они должны гармонировать с теми, которые использовались при строительстве зданий, стоящих рядом.

Это не значит, что новое здание не может выделяться. Может. Главное — найти логику, по которой новое (или реконструируемое) здание будет соотноситься с близлежащей застройкой. Хорошим примером в этом плане я считаю Театр на Подоле — проект харьковского архитектурного бюро Drozdov & Partners. В его адрес было много критики, но если разобраться, он спроектирован очень грамотно. Например, соблюдена ступенчатость улицы, за счет этого здание вписывается в ее ритм. Расположение окон тоже не случайно. Также для облицовки фасада был использован киевский дореволюционный кирпич:

Архитектура — это о поиске совпадений, поиске логики. О поиске линий, которые сделают переход от одного здания к другому плавным и закономерным. Чтобы при взгляде на них глаз скользил, ни за что не цепляясь. Удачные архитектурные решения вообще часто незаметны — они не выбиваются из общего архитектурного ландшафта, а потому не бросаются в глаза. Это можно считать знаком качества.

Давай еще пройдемся по краешку технической стороны. Расскажи, какой софт ты используешь в работе?

Возможно, я в этом плане немного устарел, но у меня стоят 3DsMax, Revit и Photoshop. Каждая из них заточена под свой спектр задач в рамках дизайн-проекта.

3DsMax — это про визуализацию. Там удобно делать реалистичные изображения своего будущего проекта.

У Revit скорее прикладной характер — он больше про чертежи и рабочую документацию для строителей. Чтобы объяснить, как построить то, что изображено на 3DsMax-картинках, нужно создать модель архитектурного или интерьерного объекта в Revit.

С Photoshop все просто — редактирование текстур и другая мелкая обработка визуализаций.

Какое значение ты — как дизайнер интерьеров — придаешь обустройству своего жилья?

На данном этапе у меня нет каких-то нюансов, которые для меня принципиально важны. Но мне нравится, когда в пространстве достаточно пустоты, когда нет лишних загромождений. Воздух — очень важный элемент в интерьере. А в остальном — чем проще, тем лучше. Я за минимализм и монохромность.

А теперь — блиц. Какой самый глупый миф про дизайн интерьеров?

Что качественный минималистичный интерьер — это недорого.

Какой был твой самый стыдный профессиональный фейл?

У меня нет самого стыдного — я делал разные ошибки, за которые было стыдно. Где-то ошибся в чертежах — подрядчики выполнили, а потом пришлось переделывать за свой счет. Однажды не настоял на своем и сделал так, как хотел клиент, а потом пожалел.

Но больше всего запомнился самый первый фейл, еще в начале работы в студии. Я заказал смеситель на кухню одного из объектов, и он не подошел по размеру — носик оказался недостаточно высоким. По факту пустяк — нужно было просто договориться с поставщиком и поменять. Но в моменте я был очень испуган и растерян. Спасибо Вике — она помогла со всем разобраться.

Если бы ты мог поставить себе мемориал, как бы он выглядел?

Это была бы треугольная призма с доской на верхушке. Как детские качели, только зафиксированные в горизонтальном положении и статичные. Такой символ баланса, который должен быть во всех сферах жизни. А еще на этом объекте можно было бы сидеть как на скамейке. Куда же без функции :)

Поделиться материалом