Skvot

Mag

Skvot              Mag Skvot Mag
Курсы по теме:

#stayhome: что хорошего в креативной изоляции

Пять проектов творческих отшельников.
card-photo
card-photo
Инга Гезалян

Автор SKVOT

Если кажется, что вот-вот сойдешь с ума, самое время оценить изоляцию по достоинству. Когда еще доставать с полки непрочитанные книги, убирать в квартире и сортировать файлы в папках?

Иногда «остаться дома» означает «узнать себя чуть лучше». На тебя, наконец, никто не смотрит, ходить никуда не нужно, так, может, и потребление уступит место чему-то большему?

Мы узнали, что ученые думают о влиянии самоизоляции на креативность, и нашли пять случаев удачных творческих побегов от шумной реальности.

 

Почему Hide and Seek — это полезно

Исследователи из Университета Южной Калифорнии утверждают, что время, которое человек тратит на творческие поиски и погружение в себя, напрямую влияет на его активность в социуме. Состояние мозга во время такого перерыва описывает термин «конструктивная внутренняя рефлексия».

С другой стороны, дело не в изоляции как таковой, а в умении управлять мыслительными процессами. Невролог Адам Газзали уверяет, что чрезмерная социальная активность уменьшает способность мыслить творчески, зато одиночество и скука буквально перезагружают нервную систему.

Некоторые художники и музыканты уже давно прониклись темой продуктивного одиночества. Они запираются в квартирах, уезжают в джунгли и отключают связь с миром, чтобы настроить связь с космосом.

«Клетка»

Тейчин Сье — яркий пример living art. На его счету пять перформансов, каждый — длиною в год, и в каждом он — сам себе искусство.

Первый — «Перформанс длиной в год, 1978–1979», он же «Клетка» — это 365 дней абсолютного дзена в Нью-Йорке. Тейчин преодолевал одиночество и искал смысл, исключив любые внешние раздражители. Зрителей допускали к нему раз или два в месяц.

Тейчин добровольно просидел в клетке 3х3 метра. Оборудована она была только необходимым: кровать, умывальник, ведро, освещение. Помимо этого, у него были еда и вода. От любого взаимодействия с внешним миром Тейчин отказался: не читал, не смотрел новости, не слушал радио. Только брился, спал, молчал и считал дни до окончания эксперимента.


Постер перформанса Сье. Источник: tehchinghsieh.com

Забавно, что третьим по счету перформансом Тейчина стал противоположный опыт: жизнь под открытым небом в том же огромном городе. Никаких помещений, навесов, крыш. Только улицы мегаполиса. Этот перформанс прервался: полиция забрала Сье в участок, и на 15 часов правила были нарушены. В остальном — ровно год Тейчин был бродягой.

Самым, возможно, сложным психологически перформансом стал парный эксперимент. В течение года к художнику была привязана девушка, Линда Монтано — 365 дней они провели неразлучно. Касаться друг друга было запрещено, эротика исключена, и в то же время — абсолютное отсутствие своего пространства.

Quiet Utopia

Quiet Utopia — совместный проект лондонских художников Шарлотты Эди и Тишка Барзанджи. И хотя они работают в разных техниках (она делает гобелены, а он — 3D-иллюстрации), у них много общего.

В серии работ Эди и Барзанджи попытались передать свое ощущение времени и пространства, глубоко погружаясь в себя. «Интроспекция» и «утопия» — точки пересечения художников и основа проекта Quiet Utopia, который появился в 2017 году.


Работы Тишка Барзанджи для Quiet Utopia. Источник: tishkbarzanji.co.uk

Шарлотта Эди и Тишк Барзанджи считают, что для творческой личности одиночество — самое продуктивное состояние, но воспринимают самоизоляцию по-разному.

Барзанджи — по образованию физик. Он родился в Курдистане, а вырос в Лондоне. В определенный период жизни ему было особенно трудно общаться с людьми, и уход в 3D-иллюстрации стал его терапией.

Он рассказывает, что в этот период избегал людных мест — попросту не мог выносить их. Тогда Барзанджи и начал выдумывать несуществующие пространства, в которые можно было попасть через дверь или поднимаясь по лестнице. Это были места тишины, спокойствия и умиротворения, созданные воображением.

У Шарлотты Эди другой опыт и отношение к уединению: она считает его не чем-то вынужденным, а просто полезным. Она уверена, что большие города дают жителям ощущение своей важности — а зря. Для нее изоляция не так болезненна, как для Тишка — Шарлотта воспринимает тотальное уединение скорее как положительный опыт.


Работы Шарлотты Эди для Quiet Utopia. Источник: the-dots.com

Daydreaming As The World Ends

Американский музыкант Леви Уотсон записал хип-хоп альбом Daydreaming As The World Ends, буквально сбежав от всего мира в Токио.

Леви говорит, что ему легко быть наедине с собой. При этом он вырос в семье, где постоянное присутствие людей рядом было нормой. Этот эпизод эскапизма стал для Леви шансом прислушаться к себе.

Все его знакомые в Токио жили ближе к центру, а Леви поселился на окраине. Был период, когда он даже не выходил из гостиной в течение четырех дней. Работа над альбомом заняла полгода — часть 2018 и часть 2019.

Daydreaming As The World Ends — смесь хип-хопа, джаза и электронных битов длиною в шесть треков. По сути, альбом — это диалоги между Леви и его воображаемым двойником. В основном они затрагивают тему одиночества, депрессивных состояний и асоциальности.

Обложку для альбома Леви сделал Орландо Хуарес-Витела — в ностальгическом стиле рассказов sci-fi комиксов 60-х.

Леви считает, что музыка — это отражение самого артиста, так что альбом Daydreaming As The World Ends — отражение самого Леви, и в любых других условиях он бы вышел совсем другим.

Ylang Ylang

Еще один отличный способ избежать общения — отправиться на далекий остров или в джунгли. French Kiwi Juice, или FKJ — французский мультиинструменталист — не терял времени зря и записал в джунглях целый альбом.

Работа над альбомом Ylang Ylang заняла полгода: это мягкая электронная музыка, записанная в далеких тропических лесах Юго-Восточной Азии. Людей вокруг практически не было, как, кстати, и электричества — музыку приходилось писать ночью, только тогда генератор работал без перебоев.


Обложка Ylang Ylang. Источник: frenchkiwijuice.com

Где именно находится та самая локация, FKJ так и не рассказал. Зато описал свой альбом: «Чувство, словно ты находишься во сне».

Карьера FKJ началась в 2012 году. Сначала был new french house, но от диджей-сетов музыкант ушел в сторону сложных аранжировок и соула. В расслабляющем Ylang Ylang музыкант снова раскрылся по-новому.

Vulnicura

Бьорк с самого начала своей карьеры — отдельно стоящая фигура на музыкальной сцене. И практически всё она делает сама — от записи треков до костюмов, маркетинга и работы над своим образом.

Альбом Vulnicura Бьорк посвятила своим ощущениям в период расставания с мужем, режиссером Мэтью Барни. Тогда Бьорк ощущала полную изоляцию и опустошение. Авангардный, неоднозначный, болезненный — этот альбом передает весь спектр ощущений, от сомнений в разрыве до полной уверенности в том, что все завершилось.

У Vulnicura есть и VR-версия — работа над ней длилась более четырех лет. Релиз состоялся в сентябре 2019. Снял видео VR-художник Эндрю Томас Хуан, автор клипов Тома Йорка и Sigur Ros. Содержание обрело нужную форму.

Художник Джеймс Мерри, который помогал Бьорк с визуальной частью альбома, говорит, что она не стремилась создать игровую реальность — здесь речь скорее о пассивном наблюдении за происходящим.

Поделиться материалом
РАССЫЛКА SKVOT

Раз в две недели мы отправляем новые публикации и анонсы курсов на почту