Skvot

Mag

Skvot Mag
Курсы по теме:

Софт-скилы новых креаторов

Лайфхаки по мышлению и лидерству с Lions Live.
card-photo
card-photo
Маша
Короткевич

Автор в SKVOT

22 марта, 2021 / Реклама / Статья

В ответ на локдаун 2020 года и его ограничения фестиваль Cannes Lions создал онлайн-платформу для обмена креативным опытом и инсайтами, Lions Live. Первую, летнюю серию ивентов провели на тему Creativity Matters, а вторую, весеннюю — посвятили The New Creator’s Toolkit. 

Lions Live снова насыпал тонны гайдов и лекций. Мы пересмотрели всё и выбрали key-советы и подходы для внутреннего роста креатора от команды Lions Live, основателей Goodby Silverstein & Partners, экс-директора по работе с талантами AMV BBDO и экс-вице-президента по маркетингу в Warner Bros. 

 

Осознанность как рефлекс

В креативном мире не всегда есть время на self-рефлексию. Рабочие проекты мы готовы анализировать долго, а ретроспективу собственных привычек и реакций вечно откладываем. Хотя такой разбор мог бы сэкономить много ресурсов.

Команда Lions Live советует завести привычку — устраивать индивидуальную и групповую рефлексию и время от времени дистанцироваться от реальности. Вот как это делать: 

#1. Индивидуальная рефлексия. Регулярно отвечай себе на вопросы:

  • — Утром: Как провести этот день не зря, сделать его хорошим?
  • — В течение дня: Как лучше всего использовать свое время прямо сейчас?
  • — Вечером: Что сегодня приблизило меня к целям? А что — было просто приятным?
  •  

#2. Групповая рефлексия. Это упражнение можно делать вдвоем или командой. Определитесь с темой и таймингом (например, 20 минут каждому) и пройдитесь по списку:

  • — Что главное ты понял? Что тебя удивило? Что ты узнал о себе?
  • — Как изменилось твое отношение к другим?
  • — Чему ты научился — на своих ошибках или успехах?
  • — Какие новые решения готов принять? («Теперь я собираюсь… » или «Тогда это сработало, поэтому теперь я буду… »).
  •  

#3. Психологическое отдаление. Когда мы чем-то увлечены, мозг перегружен — и ему сложно заметить детали ситуации. Психологическое «два шага назад» помогает переосмыслить то, что есть, и заметить другие перспективы. 

Чтобы дистанцироваться: 

  • — Сделай перерыв, смени локацию. В другом пространстве идеи выглядят по-новому.
  • — Посмотри на себя со стороны. Что ты думаешь об этой версии себя? Какой совет ей дашь? 
  • — Посмотри на себя из будущего. Что скажешь себе? Через 3-6-12 месяцев ситуация цепляет так же сильно?
  •  

Важность хард-скилов не отменяется, но топовые креативные эксперты много говорят о важности чувств и мыслей человека, его связей с другими. Если раньше фокус креатора часто оказывался во внешнем мире, то в локдауне мы пришли к тому, что смотреть внутрь себя тоже важно.

Мышление по экспоненте

Экс-вице-президент по маркетингу Warner Bros. Джейсон Беван рассказал о приемах мировых режиссеров и продюсеров, которые сделали их фильмы культовыми. Он выделил пять правил мышления по экспоненте, которые помогают создавать offbeat проекты.

#1. Знать сферу, но не жить в ее шаблонах. Опасность опыта в том, что он может поставить на привычные рельсы. Знать dos своей сферы важно, но нужно понимать, как их нарушить — чтобы выйти на новый уровень. 

Например, раньше типичные геройские авто были с двумя осями и выглядели круто за счет блестящих капотов (как в бондиане) или забавного tech-тюнинга (как в «Назад в будущее»). Кристофер Нолан перепридумал правила: в «Темном рыцаре» у его Бэтмена ни на что не похожее, матовое авто без передней оси. Получилось настолько круто, что элементы этой модели начали копировать в реальном мире.

#2. Экспериментировать. Уверенность Уолта Диснея в себе можно сравнить, наверное, только с размером империи, которую он построил. Он создал свою технологию глубины кадра, придумал Disneyland и построил тематический tech-парк развлечений Epcot — «экспериментальный прототип общества будущего», и это был первый опыт Диснея в urban-планировании.

#3. Игнорировать ограничения. Стэнли Кубрик хотел снимать «Барри Линдона» только со свечами в кадре. Казалось, это невозможно — и операторы отказались. Тогда режиссер попросил у NASA технологию, с помощью которой снимали неосвещенную сторону Луны, и адаптировал эти линзы к своей камере. А Кристофер Нолан во время работы над «Дюнкерком» закрепил на кабине самолета IMAX-камеру (почти в два раза крупнее обычной), чтобы получить нужные кадры Тома Харди.

#4. Погружаться в нереальные миры. Креативщики путешествуют по несуществующим мирам в воображении. Но физическое погружение драйвит фантазию на совершенно другом уровне. Режиссер Тим Бёртон любит перед съемкой побродить по готовой локации, чтобы перенестись в реальность своего фильма и буквально пережить историю.

Используй все возможности, чтобы потрогать, понюхать, ощутить непривычные миры: путешествия, парки развлечений, VR-игры, флоат-капсулы. А потом подумай, как погрузить аудиторию в такой же реальный опыт, связанный с продуктом.

#5. Создавать магию через фан. В «Гарри Поттере» (как минимум в первых частях) большая часть главных актеров — дети, поэтому на площадке было весело. Франшиза во многом стала успешной именно потому, что команда смогла перенести на экран тот беззаботный вайб, который был на площадке. 

Ресурсная коллаборация

Даже если креатор суперсфокусирован и мыслит нестандартно, у него вряд ли получится сделать крупный проект без команды. Поэтому эксперты Lions Live поделились подходами, которые помогут упорядочить работу в группе и усилить других ее участников:

#1. Матрица Effort vs. Impact. Этот метод помогает расставить приоритеты и скоординировать усилия с самого начала проекта. 

Чтобы начать, нужно перейти в шаблон для совместной работы онлайн или просто нарисовать схему, где вертикальная ось — усилия, а горизонтальная — результат

Дальше действуем так: 

  • — Определяем цель и формулируем ее вопросом «Что нужно сделать?» 
  • — Каждый в команде пишет свои ответы на стикерах 
  • — Презентуем идеи и распределяем их по матрице 
  • — Получаем список топ-продуктивных идей: «Быстрый выигрыш» и «Главные проекты».
  •  

#2. «Вонючая рыба». Как ни прячь вонючую рыбу, со временем тошнотворный запах от нее только усилится. С тревогой точно так же — чем дольше ее скрываешь, тем разрушительнее она становится. 

Чтобы опасения не накапливались и не превращались в бомбу замедленного действия, пригодится это упражнение. Оно поможет вовремя делиться сомнениями о проекте:

  • — Шаг 1: Объясни команде метафору «вонючей рыбы».
  • — Шаг 2: Запишите все, что вас беспокоит в контексте проекта (можно анонимно).
  • — Шаг 3: Поделитесь результатами, обсудите каждый пункт — и вместе решите, что со всем этим делать.
  •  

#3. «Да, и...». Прием, который помогает импровизировать и создает конструктивную атмосферу. Техника максимально простая: один человек предлагает идею, другой — отвечает, начиная с «Да, и…». Никаких «но».

Важно толкать мысль дальше — и просто наблюдать, куда это приведет. Даже если в итоге получится что-то абсурдное, все равно в потоке появятся свежие идеи, и уже их можно допиливать.

Креативное лидерство

В 2021 году быть лидером — это уже не про убивать драконов, знать все ответы и планировать на 10 лет вперед. Реальность усложняется, ускоряется, становится все более непредсказуемой. Чтобы креативному лидеру адаптироваться к этой ситуации, ex-Group Talent Director AMV BBDO Элисон Чедвик советует придерживаться пяти принципов:

#1 Фокусировка. Современный лидер выбирает стратегию и придерживается ее. Чтобы определиться с вектором и действовать последовательно, нужно рефлексировать, быть суперсознательным. Но при этом важно оставаться гибким — адаптироваться и корректировать стратегию.

#2 Эмпатия. Понимающий лидер создает безопасное пространство — только в такой атмосфере креативщики раскрываются. Если хочешь быть идеальным лидером, общайся с людьми: задавай им вопросы и активно слушай. И еще покажи на своем примере, что быть открытым и уязвимым не страшно — это поможет остальным искренне проявить себя. 

#3 Партнерство. Роль лидера сместилась с «эксперта» на носителя культуры команды и пример для подражания. Он не навязывает свои решения, а готов слышать другие. Важно мотивировать команду искать новые ответы, поддерживать diversity мнений и создавать атмосферу, в которой все общаются и умеют давать конструктивный фидбек.

#4. Ясность. Креативу нужна свобода и безбашенность, но когда хаоса много, появляется тревожность. Поэтому лидер должен поддерживать порядок на уровне «что делать» — и оставлять пространство для «как делать». Все ждут, что он распределит обязанности (чтобы каждый понимал свою зону ответственности), поделится собственным видением целей и объяснит, как вести себя в команде ок, а как — недопустимо.

#5 Смелость. Раньше «быть храбрым» означало врываться решительно. Сегодня рисковать — это отказываться от жесткого контроля. Настоящая смелость в том, чтобы не прятать факапы и уметь признаться: «Я пока не знаю, как решать эту проблему».

Поделиться материалом