Skvot
Mag
- ВИЗУАЛИЗАЦИЯ ИНТЕРЬЕРА В 3Ds MAX (с 12 июля)
- 3D-ХУДОЖНИК. СТАРТ В GAMEDEV (с 01 августа)
- ОСНОВЫ 3D-МОДЕЛИРОВАНИЯ В ZBRUSH (с 01 августа)
- ДИЗАЙНЕР ИНТЕРЬЕРОВ (с 16 августа)
Куда идет UX-дизайн


Романенко
Авторка в SKVOT
*Illustrations by Manoel do Amaral
Когда мир делится на до и после (как из-за пандемии), приходится начинать жить по-новому. Меняются условия, подходы, решения — и то, как их создают, и то, как их используют.
О том, какие изменения в мире пользователя трансформируют UX-индустрию (и наоборот), в своем ежегодном отчете рассказали основатели независимого медиа UX Collective. Мы прочитали их репорт — и выписали самое главное.
Контекст рынка
По версии кадрового агентства Glassdoor, в 2021 году специальность UX-дизайнера вошла в рейтинг топовых профессий в США. Бизнес все отчетливее понимает ценность таких специалистов, а дизайнеры — все чаще выбирают продуктовое направление.
Учатся этой профессии, как правило, онлайн. В приоритете — самостоятельные и быстрые форматы: онлайн-интенсивы, ютуб-туториалы, self-guided курсы.
Большинство учебных ресурсов — узкоспециализированные, и это не всегда хорошо. Узкопрофильных дизайнеров могут себе позволить только гиганты вроде Google. Остальные компании стремятся заполучить специалиста с максимально широкой экспертизой.
Компании неохотно нанимают джунов, потому что это рискованно: их в любом случае придется обучать, а на удаленке (которая сейчас стала нормой) это делать сложнее, чем вживую. Когда становится ясно, что найти крепкого специалиста на фултайм непросто, заказчики идут на фриланс-платформы вроде Upwork — и вот здесь уже масса возможностей для новичков.
Креативная экономика
Блогинг долго не воспринимали как полноценную работу. А зря. Человек, который зарабатывает творчеством на жизнь, умеет не только создавать контент, но и монетизировать его. Это касается и дизайнеров разных профилей — в том числе и UX/UI.
Одни дизайнеры делают эксклюзивный контент для Patreon-донатеров и продают NFT. Другие — запускают онлайн-курсы, создают платные профильные комьюнити и продают UI-киты. Вариантов достаточно.
Дизайн-индустрии этот тренд только на пользу. Чем больше тематического контента, тем проще прокачиваться новичкам (и не только). А так как креаторам за это платят, скорее всего, контент будет достойного качества. Плюс со временем можно будет использовать эти же инструменты уже для монетизации собственных знаний и навыков.
Ловушка дизайн-шаблонов
Работа по фреймворку структурирует мышление, а отлаженные дизайн-процессы помогают следовать плану и снижают финансовые риски для компании. Организованность — это здорово, но сама по себе хороший результат она не гарантирует. Важен контекст: система, которая сработала в одном случае, не обязательно сработает в другом. Важно отталкиваться от своих вводных: продукта, аудитории, команды, etc.
Самое обидное — когда дизайнеры отбрасывают крутые идеи, потому что те не вписываются в привычную концепцию. Когда на первый план выходит процесс (а не цель и результат), ничего толкового не получается. Фреймворки должны помогать в работе, а не определять ее. И уж тем более они не должны рушить доверие — среди коллег-дизайнеров или между дизайн-командой и руководством компании.
Командная работа на удаленке
Пандемия изменила в том числе и то, как мы взаимодействуем с командой. Просто перенести офисное пространство в онлайн и устраивать по 10 зум-колов в день — не выход. Онлайн-встречи линейны («обсуждаем, как будем что-то делать»), а у коллаборации — пространственный характер («мы уже делаем что-то вместе»). Нужно пространство для совместной работы, а не ее обсуждения.
Тут на помощь приходят коллективные инструменты: Figjam, Miro и Freehand. Они позволяют сфокусироваться на задаче, а не на лицах коллег и интерьере на фоне, как во время зум-колов. А создать атмосферу живого общения (пусть и отчасти) помогут голосовые чаты. Они не вызывают такого напряжения, как видеосозвоны: не нужно постоянно следить за тем, как выглядишь.
Сила импакта
Большинство дизайнеров работают на коммерческих проектах, а цель любого бизнеса — прибыль. Компании нанимают дизайнеров с той же целью, что и маркетологов, сейлзов и других специалистов — чтобы улучшить продукт и зарабатывать на нем больше.
Но мыслить только категориями обогащения — плохая стратегия. Задача дизайнера — не сделать жизнь людей лучше, а показать стейкхолдерам, что забота о пользователях помогает бизнесу расти. Важно не просто говорить об этом, а доказывать цифрами — и тогда к вам прислушаются.
Чтобы создавать социальный импакт, не обязательно выдавать что-то глобальное. Делать мир лучше можно на разных уровнях. Начните со своей компании: сделайте продукт доступным и инклюзивным, а внутри команды сформируйте культуру равенства.
Настройка на будущее
Мы еще не до конца приспособились к «новой нормальности» и до сих пор не знаем, каким будет мир после пандемии. Но важно не искать готовые ответы, а задавать правильные вопросы. Спроси себя:
От каких привычек хочешь избавиться к моменту, когда COVID-ограничения снимут? А какие — сохранить или сформировать?
Как можешь защищать интересы людей в контексте своей работы?
Что мешает отказаться от зум-встречи или выключить камеру, чтобы сфокусироваться на работе?
Как можешь изменить свой mind-фреймворк, чтобы генерировать нестандартные идеи?
Ответы на эти вопросы могут сделать новый год более осознанным. А это уже немало.