Skvot

Mag

Skvot Mag
Курсы по теме:

Катя Нефельд: «Хороший продюсер умеет считать деньги и говорить “нет”»

Продюсер рекламы и клипов — про виды продюсирования, оценку зрителя и свой полнометражный дебют.
card-photo
card-photo
Юля
Романенко

Авторка в SKVOT

28 января, 2022 / Видео и кино / Статья

Быть продюсером — значит быть в ответе примерно за все в проекте, разруливать форс-мажоры с дзен-спокойствием и знать, во сколько тысяч долларов выльется внезапное «А давайте…» от режиссера.

Катя Нефельд сочетает в себе эти роли последние 7 лет. Раньше она работала продюсером в агентстве вирусной рекламы Smetana и Fedoriv Agency, а сейчас рулит собственным продакшеном Rafesthetic.tv. Катя продюсировала рекламу для JBL, Universal Music, «Дiя», клипы для Jamala, Monatik и The Hardkiss, а нам рассказала:

Ты пришла в сферу продакшена органично: сначала журфак, потом работа в агентстве и на съемках. Почему из всех ролей выбрала продюсирование?

Это получилось как-то само собой. Я не вижу себя в творческой профессии (режиссером, например) — не умею придумывать. Зато умею находить общий язык с людьми, а коммуникабельность — самое важное в работе продюсера.

Получается, продюсер — не творческая профессия?

Я считаю, что это не столько про творчество, сколько про умение организовывать процессы и быстро реагировать в кризисных ситуациях. Продюсер должен постоянно держать руку на пульсе, иметь гибкий ум и искать неочевидные решения.

Помнишь свой первый проект в качестве продюсера? Что это было?

Когда я только пришла в агентство Smetana, мне сразу поручили проект для бренда соков Rich. Мы решили устроить пранк с лифтом, который якобы взлетает и пробивает крышу. Чтобы сымитировать такое стремительное движение вверх, нужно было заменить прозрачную стенку лифта на экран телевизора. Конечно, из-за шока пассажиры замечали подмену не сразу:

В то время я ничего не знала ни о продюсировании, ни о технике, ни о том, где и как эту технику заказывать, — для меня это был огромный стресс. Но в итоге все получилось — и это меня замотивировало.

Кажется, очень сложно не поддаться первому порыву и не сбежать. Почему ты осталась?

Не знаю — мне было интересно. Интересно побеждать саму себя. Каждый раз доказывать, что я могу что-то организовать — и сделать это хорошо. Плюс мне тогда было 24 — а в этом возрасте нет тормозов. Ты не обдумываешь свои решения по 150 раз — просто ищешь подходящие варианты. Понимаешь, что горящий паровоз не остановить, и пытаешься как-то вырулить.

Какие проекты для тебя самые ценные?

По большей части это проекты с иностранными режиссерами. Например, клип Scribz Riley — East Side. Мы подготовили его в суперсжатые сроки — за 4 или 5 дней, и все, что было нужно, сложилось. Я им искренне горжусь.

Или, например, клип Lola Marsh — Only For A Moment, который получил награду Berlin Music Video Awards. Там тоже был челлендж: нужно было выжать максимум при небольшом бюджете.

Другая ценная для меня работа — ролик для сервиса «Дія», который мы снимали с Пашей Буряком. Когда вкус режиссера на 100% мэтчится с твоим, это очень драйвит — хочется ему во всем помочь.

Какие бывают продюсеры? 

Специализаций очень много. Если говорить про видеопродакшн, то вот основные:

  • креативный продюсер — отвечает за творческую составляющую: придумывает идею для ролика и вместе с креативной командой ее реализует
  • исполнительный продюсер — принимает ключевые решения по бюджету и контролирует процесс производства в целом
  • линейный продюсер — вместе с режиссером набирает команду (или подключается, когда она уже собрана), организовывает и контролирует съемочный процесс, ведет бюджетный учет (я занимаюсь в основном именно этим)
  • биддинг-продюсер — просчитывает смету проекта (на этапе тендера)
  • постпродакшн-продюсер — руководит процессом обработки отснятого материала

А чем рекламное продюсирование отличается от киношного и клипового?

Клипы и рекламу можно сразу объединить: и то и другое — короткая форма (сюда же относятся и короткометражки). В таких проектах работа идет довольно быстро: получаешь бриф, просчитываешь бюджет — и начинаются съемки.

Кинопроизводство — более масштабный и длительный процесс. Там во главе всего стоит генеральный продюсер — он задает идею картины, определяет бюджет и нанимает ключевых участников команды (режиссера, сценариста, исполнительного продюсера).

Назови три качества хорошего продюсера (кроме коммуникабельности).

Хороший продюсер умеет считать деньги и говорить «нет» — но не отбрасывает идеи (даже самые сумасшедшие) сразу

Раньше, если творческая группа приходила с предложением снять мчащийся автомобиль не с места, а проехаться с Russian Arm (операторский кран с камерой, зафиксированный на крыше автомобиля — прим. ред.), который стоит $2 тыс., — я с ходу отвечала: «Нет, чуваки, забудьте». Сейчас я чаще иду навстречу — думаю, как аргументировать идею клиенту или переработать ее так, чтобы реализация была проще/дешевле.

В работе продюсера опасно быть поверхностным. Важно изучить все вводные и максимально вникнуть в то, что должно получиться, — а потом уже принимать решение.

В то же время важно трезво оценивать свои силы, и, если на тебя сыпется бесконечный поток идей (у некоторых режиссеров такое бывает), уметь фильтровать и отказать.

А еще нужно стараться оставаться в хорошем настроении. От продюсера зависит не только продакшн-процесс, но и атмосфера в команде. Если он в классном настроении и готов врываться, то и все остальные будут кайфовать.

Какой из этих трех пунктов дается тебе сложнее всего?

История с «нет». Иногда на то, чтобы переработать идею, просто не хватает времени — и приходится жестко отказывать сразу. Самой неприятно. С остальными двумя нормально справляюсь.

Посмотреть курс

Продюсеры много за что отвечают, а признания получают меньше, чем режиссеры. Что ты об этом думаешь?

Раньше это казалось мне несправедливым: «Блин, я столько всего для этого проекта сделала, не спала ночами, чуть ли не кровь проливала!». Но со временем поняла, что быть узнаваемой среди зрителей не так уж важно — они все равно не запоминают продюсеров. Главное — чтобы аудитории понравилась моя работа. А то, что они не знают мою фамилию, — вообще без разницы. Если мне и важна чья-то оценка, так это оценка коллег по индустрии.

А если сравнивать, чье мнение важнее: коллег или заказчика?

Коллег. Во-первых, клиент все-таки играет на другой стороне. Во-вторых, это вопрос вкуса: сегодня ему нравится моя работа, а завтра — какая-то совершенно адская, которая абсолютно не перекликается с тем, что делаю я.

Поэтому мне важнее мнение людей из профессионального сообщества — особенно каких-нибудь классных продюсеров, режиссеров, операторов. Если им нравятся мои работы, есть шанс в будущем поработать вместе — а это очень ценный и развивающий опыт.

Вообще я стремлюсь к тому, чтобы не получать проекты, которые мне неинтересны. Не пересекаюсь с людьми, которые мне стилистически не близки, — и крайне этому рада.

В последнее время спрос на продюсеров растет — как тебе кажется, с чем это связано?

Продюсер — это менеджер, а менеджер нужен везде. Просто раньше людей, которые выполняли эту функцию, называли по-другому.

Творческие люди не хотят заниматься организационными вопросами (да это и не их задача). Поэтому они находят того, кто сделает всю «грязную работу» и подготовит все, чтобы они могли заняться своей — творчеством.

Что важно понимать человеку, который хочет стать продюсером?

Что это беспощадная (с точки зрения личного времени) работа. Отчасти причиной может быть плохой тайм-менеджмент, но в целом это специфика профессии. Это не классическая работа, где ты пришел в офис, отсидел восемь часов — и пошел домой. Ноуп. С началом нового проекта про рестораны, спортзалы, встречи с друзьями, походы к бабушке, собаку и личную жизнь можно забыть. Если ехать никуда не нужно, ты просыпаешься и засыпаешь в обнимку с компьютером, а поток сообщений в рабочих чатах не заканчивается никогда.

Отдельная боль — съемочные дни. Сейчас мы стараемся не проводить на площадке больше 16 часов, но в зависимости от сложности проекта смена может длиться от 12 до 24 часов (а до этого еще и препродакшн в адском режиме). Зачастую ты себе просто не принадлежишь.

Работа на износ сказывается на здоровье и далеко не всегда оплачивается соразмерно. Так часто бывает с клипами — у них обычно маленький бюджет. Конечно, ты можешь отказываться от таких проектов, но до этого еще нужно дорасти.

У тебя было много проектов со скромным бюджетом? Почему ты за них бралась?

Если это музыкальное видео или короткий метр — берусь, потому что понимаю, что это мое будущее. Пусть на этом клипе я заработаю немного, зато он даст мне ценный опыт и принесет новых клиентов.

Например, над короткометражкой «Интервью» я работала бесплатно. Во-первых, главную роль там играет Алексей Серебряков, который мне очень нравится. Во-вторых, я понимала, что это будет фестивальное кино (в итоге фильм получил «Кинотавра»), — значит, обо мне узнают в профессиональном сообществе и в будущем могут предложить новую работу.

Для рекламы и других коммерческих проектов я не делаю таких исключений — там всегда должен быть гонорар, пусть и неполный.

Как ты решилась открыть собственный продакшн?

Я работала продюсером в Fedoriv Agency и в какой-то момент поняла, что это не совсем то, чем я хочу заниматься.

Продюсер в рекламном агентстве следит за тем, чтобы проект соответствовал клиентскому брифу, режиссерскому тритменту и вписывался в бюджет. Он общается с клиентом и креативной командой, но не углубляется в производство — это уже зона ответственности линейного и исполнительного продюсеров. А мне был интересен как раз производственный процесс.

Я начала отправлять резюме в разные украинские продакшены и прошла несколько собеседований. Все говорили: «Супер, ты нам нравишься» — но на этом все заканчивалось.

Через какое-то время Паша — мой партнер — предложил реализовать несколько проектов вместе, это стало стартовой точкой. Так в моей жизни появился Rafesthetic.tv.

В чем заключается твоя роль?

Мы с Пашей разделили обязанности так: я обрабатываю входящие запросы, отвечаю за бюджетирование и тайминги, а он — за креатив. В плане привлечения клиентов бóльший двигатель все-таки Паша — я по большей части остаюсь в тени и веду проекты как линейный (и иногда постпродакшн) продюсер.

А кто еще в команде?

Содержать целый продакшн нерентабельно, поэтому на постоянной основе у нас только бухгалтер, юрист и ассистент. Продюсеров мы приглашаем попроектно.

Какие у тебя топ-3 правила в общении с командой?

  • #1. Уважать — это важно в любой коммуникации
  • #2. Доверять — мне сложно дается делегирование, но я стараюсь
  • #3. Обсуждать — не ударяться в категоричность

В прошлом году ты сняла свой первый полный метр — расскажи о нем подробнее.

Это роуд-муви «Далекие близкие». Финансирование на него мы получили частично от государства, частично — от платформы, на которой выйдет фильм (название раскрыть пока не могу).

Заходить в полнометражный проект с опытом съемок рекламы и коротких метров было очень самонадеянно с моей стороны. Процессы там строятся немного иначе: все как будто бы проще — и одновременно сложнее.

В кинопроизводстве те же профессии, что и в рекламе, — но они задействованы чуть иначе, работа над материалом тоже строится немного по-другому. Нужно очень хорошо знать сценарий и суметь договориться со всеми департаментами, чтобы сбалансированно распределить бюджет.

На начальных этапах ты делаешь просчет, и вроде бы все хорошо. Но как только начинается производство, все рушится — и твой карточный домик летит куда-то в пропасть.

У нас был очень тяжелый съемочный период: артисты болели, съемки запрещали, локации бесконечно менялись, транспорт, на котором все было завязано, ломался, мы превышали лимиты бюджета. В общем, все, что могло пойти не так, пошло не так.

Если за целый день ничего не случалось, я напрягалась: «Все в порядке? Подозрительно! В конце смены точно будет какая-то фигня». Но команда приложила максимум усилий — и мы со всем справились.

Это не отбило у тебя желание участвовать в таких проектах?

Ой, это болезнь :) В моменте ты клянешься, что «больше никогда в жизни», — а как только это заканчивается, ты такой: «А почему мне не надо никуда бежать? Я что, могу поспать? Да я вроде уже и отдохнула. Давайте еще одно кино снимем!».

А на каком вы сейчас этапе?

Сейчас есть первая сборка — в феврале будет первый монтаж, а летом фильм выйдет в прокат.

Поделиться материалом