Skvot

Mag

Skvot              Mag Skvot Mag
Курсы по теме:
Искусственное искусство

Как пилить в стиле мэтров арта — но без берета и абсента.

card-photo
card-photo
Рома Пискун

Автор в SKVOT

Энди Уорхол в 70-х разбогател на том, что штамповал искусство для миллионов. А еще организовал студию The Factory, где артисты сочетали самовыражение с самоокупаемостью.

Сегодня пилить арт стало проще — AR, VR, AI помогают приобщить к этому тысячи людей. Так совместными усилиями создаются вещи, недоступные для гениев-одиночек: от киберколлажа до рандомайзера супрематизма.

Мы собрали семь диджитал-tools, которые помогают залезть в шкуру Ван Гога и Малевича.

Спинартить, как Херст

Как заработать двести миллионов фунтов, рисуя круги и спиртуя акул? Тяжело, если только ты не гений-миллионер-художник-плейбой Дэмьен Херст. Самый дорогой художник планеты впервые использовал вертящийся круг, как полотно для картины, в 1992. А в 2020, благодаря союзу пандемии коронавируса и рекламы Snapchat, его опыт может повторить любой:

Камера в Snapchat имитирует spin art в дополненной реальности, поливая краской любую ровную поверхность. Остается только выбрать ширину струи и ее цвет — и шедевр арт-модерна готов. А если ты доволен сервисом, закинь бакс-другой в их фонд — они собирают деньги на помощь пожилым людям, которые заразились COVID-19. Win-win стратегия в чистом виде.

Раскрасить Сезанна

Пикассо называл Поля Сезанна «отцом всех художников». Гениальный Сезанн во многом заложил основы современного арта, но сам он всю жизнь страдал от неуверенности в себе. Эта противоречивость заставляла его работать над картинами до изнеможения.

Проект Art Coloring Book позволяет повторить выстраданные шедевры Сезанна за пару кликов. По сути, это раскраска известных картин. Выбираешь цветовую палитру себе по вкусу и штампуешь собственный шедевр:

Детское решение можно превратить в неплохую тулзу для создания поп-арта. Собираешь четыре цветовые вариации — и у тебя готовый принт для футболки.

Трансформировать, как Ван Гог

Ван Гог за 10 лет творчества успел не только создать характерный стиль, но и похоронить его. А программа GoArt позволяет сделать шорткат и запилить картину в стиле Винсента за 10 секунд. Этот инструмент очень похож на Prisma, но не такой заинстолленый на все смартфоны мира.

Программа перерисовывает картинки в стиле известных художников. Всего на выбор 30 вариантов: от французского импрессионизма до японского укиё-э. Изучение анатомии и оптики, композиции, цвета, тени — ИИ отменяет годы учебы и седые волосы. Просто кликни, чтобы создать шедевр.

Переизобретать Малевича 

Сервис Randomatism работает только с одним стилем, но зато создает его бесконечные вариации. Супрематизм — это сочетание простейших геометрических фигур и цветов. Тулза использует алгоритмы, чтобы хакнуть структуру супрематической композиции и одним кликом сгенерить на ее основе новые работы:

На выбор даются 16 известных картин, большей частью Казимира Малевича. Кликая на Random, ты пересобираешь квадратики с кружками, получая оригинальную композицию. Лучше ли она оригинала или хуже — по словам авторов, не важно. Потому что результат зависит от случайности.

Коллажировать, как Матисс

Технику коллажа раньше использовали редко. Превратить кусочки газеты на холсте в шедевр искусства впервые получилось у Пикассо и Брака в 1912 году, а в 2014 году аппликации слепнувшего Матисса в галерее The Tate собрали полмиллиона людей. В 2020 создать подобное можно за пару секунд в дополненной реальности.

Кубисты использовали подручные предметы, чтобы вырваться за пределы плоского холста. Тулза Weird Cuts помогает буквально вырваться за пределы реальности. Приложение делает фото, затем вырезает из него куски по готовым формам и складывает из них подвешенный в воздухе коллаж:

Работа вверху — коллаж, который сделали художники Зак Либерман (еще он в свое время креативил для WeTransfer) и Молмол Куо. Если хочется, их работу можно легко повторить. Или сделать что-то свое.

Танцевать по-МакГрегорски

Уэйн МакГрегор — в мире танца фигура легендарная. Его постановки собирают залы во всех крупных театрах мира — он пилил хореографические номера для «Гарри Поттера» и Radiohead, а еще организовал показ для Недели моды в Лондоне.

В своих постановках он часто юзает компьютерные технологии, которые ломают устаревшие рамки жанра. Среди его последних достижений — бесконечный генератор танцевальных па, который помогает прокачивать дэнс-скиллы. МакГрегор использовал искусственный интеллект и 100 часов футажа своих движений, чтобы передать накопленный опыт молодым танцорам:

Ты можешь стать МакГрегором за пару секунд: ИИ считывает твою позу и подбирает наиболее похожую из полумиллиона его танцевальных движений. Затем в пару кликов ты собираешь пак из похожих поз, выстраивая уникальный танец. Такой паттерн можно использовать в качестве иллюстраций в стиле Кита Харинга, а сам танец — для штурма тиктока.

Симулировать дизайн математически

Математика — тоже искусство, и попробовать себя в нем может любой, даже если с алгеброй в школе было не ок. 

В 1970 году математик Джон Конвей, взяв за основу математическую модель старшего коллеги Джона фон Неймана, создал клеточный автомат и назвал его игрой «Жизнь». 

По сути, «Жизнь» — это набор двух правил, который приводит к рождению бесконечно растущих фигур. В науке эта игра повлияла на физику, матан и информатику, а в сети — создала интересный вариант логотипа хакеров.

В 2018 году агентство «Восход» в 2018 использовало математическую модель, которая лежит в основе игры, и развернуло его в сторону айдентики. Они подумали, что «Жизнью» можно симулировать не только жизненные процессы (вроде возникновения и исчезновения нейронных импульсов), но и создать динамичную айдентику для прогрессивной IT-школы.

Креативщики также выложили в открытый доступ интерфейс, который любое слово переводит в уникальный паттерн. Вот как в этой системе выглядят слова SKVOT (слева) и «мама» (справа):

ИИ что?

В XIX веке многие художники боялись, что фотография в руках тысяч аматоров убьет живопись. Как оказалось, она только развязала руки, дав старт возникновению сотни новых -измов в искусстве.

В XXI веке диджитал приобщает к искусству уже миллионы людей. С помощью технологий AR, VR и AI они повторяют достижения гениальных художников на раз-два-три, попутно изобретая новые направления. И уже не надо учиться арту в школах — его можно просто творчески переизобретать, вжившись в головы крупных художников.

Поделиться материалом
РАССЫЛКА SKVOT

Раз в две недели мы отправляем новые публикации и анонсы курсов на почту