Skvot

Mag

Skvot              Mag Skvot Mag
Курсы по теме:
Илья Переведенцев: «Люди ищут готовые рецепты, мне это не нравится»

Арт-директор и партнер студии Superdesigners о базовых шагах к успеху в коммерческом дизайне.

card-photo
card-photo
Саша Баглай

автор в SKVOT

Илья начинал как «тот самый миллениал» — бросил университет, уехал в столицу, устроился в студию, быстро сменил офис на фриланс. Таких примеров десятки тысяч. Отличие Ильи от многих других в том, что уже два года он вместе с партнером руководит Superdesigners — успешной студией креативного дизайна и продакшена.

Илья считает, что главное — не откладывать, а делать, учиться на практике и уметь отказывать. Слово-паразит Ильи — «просто». Он «просто делает» и получает заказы от Bud, МТС и других крутых ребят.

О стиле

Никогда не искал свой стиль намеренно — более того, я не хочу его окончательно найти. Легко стать его заложником. Есть то, что нравится здесь и сейчас и оно меняется со временем. Какой-то поиск происходит.

Мне нравится делать то, что хочется в конкретный момент. Конечно, можно найти один ход — он тебе и всем нравится, хорошо работает, его и штампуешь. Но это не интересно. Мне хочется иметь возможность взять и поменять все. С ног на голову, наверное, не перевернется, хотя кто знает.

Сейчас иду в студию делать картинку — и снова будет сложно сделать классно. Потому что у меня нет «нашел и поехал», нет шаблона.

Я люблю Counter-Strike и Apex Legends. Одна и та же карта, один и тот же набор инструментов, а разыгрываешь по-разному. Так и в компьютерной графике. Открываешь программу, видишь те же серые окошки, инструменты — но выстраиваешь новую композицию, свет, берешь другие материалы.

Конечно, находки хорошо бы сохранять, из проекта в проект могут кочевать технические штуки — классное сочетание объектов или материалов. Накопленный опыт помогает находить быстрые и красивые решения. Но это не шаблон, а именно опыт.

О хорошем копировании

Контента очень много, и плагиата тоже. Все друг у друга переворовали, и получилась однородная каша. Вроде хотели выделиться, а в итоге делают одинаково. Откройте инстаграм — и посмотрите, как это выглядит.

Как удержаться, чтобы не плагиатить — не знаю. Бить себя по рукам, когда что-то воруешь. Трезво оценивать, как и что ты украл. Например: «О, классная картинка, сделаю так же». Сделай, проверь себя, но не выкладывай. Украл десять таких, а одиннадцатую сделал хорошо, по-своему — вот ее выложи.

Важно, где ты заимствуешь. Вот иду я по улице, вижу красивый мусорный мешок. Я его воссоздал в 3D, добавил надпись. Это идея с улицы — нормально. Если же я увидел 3D-мешок у соседа-дизайнера и скопировал его — у работы уже не будет такой ценности для меня лично.

Основная идея — копировать из другой области: культуры, искусства, природы. Главное — не оттуда, где сам создаешь. Самое классное — пойти в другую сферу и вдохновиться маленькой ерундовиной.

Если копируешь других, теряется важное. Человек проделал путь, прожил процесс, а ты просто увидел результат и — «О, беру». Сделать так можно, но как ты дальше с этим проживешь, как продвинешься? Люди ищут готовые рецепты, мне это не нравится.

Следить за трендами надо — но только чтобы ориентироваться в пространстве и понимать, что делать, а что не стоит. Нерациональное копирование — плохой тренд.

Мы смотрим проекты классных ребят, нам нравятся их результаты, но просто взять и натянуть их на свои ситуации нельзя. Это не сработает. Зато можно учесть ходы и придумать, как это функционально применить к своей задаче.

В Лондоне есть крутая студия — Builders Club, мы за ними следим. Недавно даже стали к ним чуть ближе — одна наша дизайнер переехала и устроилась к ним на работу.

О навыках успешного дизайнера

Тем, кто учится, хочется попробовать все. Заходишь в интернет — тут куча программ, там гора уроков. Нужно трезво оценить свои возможности и не бросаться на все. Навык суперчувака — уметь сделать выбор.

Классный английский — очень важен. Сразу же, как прочли это интервью, идите учить язык. Я тоже учу, но пока собой не доволен. Это нужно для работы — мы общаемся с иностранными коллегами, делаем небольшие проекты, получаются коллаборации. Если бы я знал об этом в школе, учил бы английский лучше.

Другой нужный навык — общение, которое приводит к совместной работе. Хочется, чтобы было больше коллабораций. Круто, если опытные взрослые дядьки взаимодействуют с начинающими специалистами. Не только взрослые, конечно, а все со всеми. У нас, например, есть кейс совместной работы с немецкими дизайнерами для японской фабрики материалов для авто:

Коллаборации важно делать — любые, даже не очень денежные или вообще без денег на первых этапах. Чем они нестандартнее, тем лучше. Можно в инстаграме написать иностранному студенту, что у него классные работы, и предложить что-то сделать вместе. Большая вероятность, что он скажет «да». Этим надо пользоваться.

О самообразовании

В 2008 году я жил еще во Владимире, поступил там в университет на факультет дизайна и технической графики. Через три года бросил и переехал в Москву, где и устроился в дизайн-студию. Это там я увидел, как делают motion, и познакомился с будущим партнером по проектам.

Не жалею, что оставил учебу. Было неинтересно. Знания, которые хотелось получать, были не в институте, а в интернете и реальной работе. Я сэкономил время и неплохо продвинулся.

Но бросить университет — только моя история. Никого не призываю так делать, хорошие места для учебы есть. Главное — помнить о времени. Не нужно учиться долго. Дизайнер — не врач и не инженер, ему не нужны шесть лет в вузе. Получил знания — сразу ищи, где их применить.

Онлайн-курсы — не панацея. На курс надо идти осмысленно. Когда чувствуешь, что сам не тянешь, нужна структурированная информация. Чтобы не было как с абонементом в спортзал: купил, положил на полку и думаешь, что автоматически становишься сильнее и здоровее.

Прежде чем идти на какой-то курс, надо поработать над темой самостоятельно. Например, установить демо-программу, неделю посидеть в ней и решить, хочется ли в ней работать. Набрать минимальную базу — и тогда платить за учебу.

О том, как стартовать и продвинуться

Сначала я с партнерами работал на фрилансе. Тогда нас устраивали любые проекты, потому что нужны были деньги. Первых клиентов нашли через знакомых — просто писали всем связанным с индустрией, что занимаемся motion-дизайном.

Все, что мы делали для продвижения, — довольно примитивно, но если не прекращать, будет результат. С тех пор стратегия в целом не изменилась. Делаем проекты и рассказываем всем, что именно делаем.

Через четыре года после старта мы поняли, что немного не хватает сил и надо расширяться. В 2016 году сделали в фейсбуке чат с ребятами, с которыми дружили и иногда работали, обсуждали развитие и планы. Чат в шутку назвали Superdesigners. Из него выросла студия — и название прижилось.

Сначала было четыре партнера, но двое скоро ушли реализовывать другие проекты. Остались мы с Валерой Лунчуком — моим другом и хорошим дизайнером. Валера работал в мастерской в Британке — учил дизайнеров обращаться с ручной печатью и станками для шелкографии, а сам учился на визуальных коммуникациях.

О работе студии

Сейчас мы с партнером совмещаем много функций — менеджмент, дизайн, арт-дирекшн, креативную работу и режиссерские задачи. Не могу сказать, что доволен этим подходом — часто на все не хватает времени.

Когда маленький, ты делаешь все сам — это уютно и лампово, но не так продуктивно. Если видим, что совсем не справляемся с потоком задач, ищем новых людей. Сейчас в штате еще три дизайнера и менеджер, которая помогает с ведением дел, договорами и другими клиентскими вопросами. Но не хватает офисного менеджера и еще одного дизайнера.

Мы всегда в поиске талантов. Проще работать с теми, у кого меньше опыта, но есть вкус. Когда человек готов учиться, слушать и тратить на проект чуть больше времени, чем от него ждут. Сложно с теми, кто уже состоялся как специалист — появилась звезда над головой, человек даже чуть засухарился. Таким тяжело что-то объяснить и тем более работать с ними вместе.

Очень редко участвуем в тендерах — там свои правила игры и нечасто можно предложить именно свое видение реализации задачи. Обычно к нам приходит запрос, уточняем детали, составляем смету, заключаем договор, обсуждаем предоплату и постоплату.

Вся работа делится на этапы. Сначала разрабатываем визуальную концепцию — то, как все будет выглядеть. Потом рисуем концепцию — делаем картинки с пояснениями и раскладываем задачу на изображения и тезисы. Утверждаем и переходим к разработке анимации по концепции, которую создали.

О презентации проектов

Обычно портфолио работает на нас. Новый клиент уже видит наш контент и понимает, зачем к нам идет. Презентовать напрямую клиенту — идеальное условие. Пришли, рассказали все, что придумали, ответили на вопросы.

Например, для МТС мы два года подряд делали оформление ГОСА (годовое общее собрание акционеров). Оба раза представляли концепцию лично клиенту совместно с агентством. Пришли, показали, что все логично и красиво, клиент сказал: «Классно, спасибо, работайте!» и ушел счастливый. Не мешал нам дорабатывать весь объем по созданной концепции. В этом проекте МТС нет ни одной правки от клиента:

О клиентах

Приходит запрос, и сразу понятно — ага, вот тут мы можем сделать что-то. Или не можем. Если не очень нравится проект, оцениваем, достаточно ли платят, чтобы взяться просто для денег. Такое случается нечасто, но иногда нужно для поддержания финансового тонуса.

Бывает, что агентство боится отойти на шаг в сторону от референсов, которые утвердили с клиентом. Скорее всего, раз все продано, надо идти по пути наименьшего сопротивления. В таких случаях мы предлагаем свое видение, нестандартное решение задачи. Иногда получается.

Сейчас приходят клиенты или агентства, которые уже знакомы с тем, что мы делаем или нас им порекомендовали как специалистов. Результат всегда лучше, если нам доверяют сделать то, что мы хорошо умеем.

Для совместных проектов мы ищем интересные местные бренды, которые в чем-то близки нам по духу или создают такой продукт, с которым в коллаборации получилось бы сделать что-то ценное. Нам нравятся SHU, PYE, Riot Division, Krakatau и другие похожие ребята. Хороших брендов много — и этот список пополняется постоянно.

Поделиться материалом
РАССЫЛКА SKVOT

Раз в две недели мы отправляем новые публикации и анонсы курсов на почту