Skvot

Mag

Skvot              Mag Skvot Mag
Курсы по теме:

Graphic Design на личном опыте

Интервью со студентами первого потока: любимые работы и главные выводы.
card-photo
card-photo
Ханна Руденко

Редактор в SKVOT

Лого или плакат можно сделать и на интуиции — без четкого знания композиции, шрифтовых законов и цветовой иерархии. Есть шанс, что повезет — и получится ничего так. Но, скорее, выйдет какая-то сырая и шаткая работа.

На своем курсе Graphic Design Таня Егошина объясняет законы, по которым создается устойчивый графический дизайн, дает алгоритмы по придумыванию решений — и бесконечно менторит. 

Поговорили с шестью студентами первого потока и узнали, как они создавали работы на курсе и какие важные мысли унесли с собой. 

 

«Сейчас я просто поиграю и посмотрю, что из этого получится»


Вика Михайлова — 26 лет — графический дизайнер

Расскажи о своем бэкграунде.

Я окончила НИУ ВШЭ по социологии в 2015 году, после этого училась в Британке на графическом дизайне до 2018. За год до выпуска была на стажировке в «Щуке», а сразу после окончания Британки попала в Zoloto Group. Последний год работаю в рекламном агентстве Instinct BBDO.

Почему решила прокачаться на Graphic Design?

Про курс графического дизайна в SKVOT я узнала после того, как закончила курс презентаций — опять же в SKVOT. Мне здесь нравится темп, дедлайны, рейтинг — всё подстёгивает не забить.

После первого курса мне очень захотелось новой встряски и учебы — глотка свежего воздуха, задач вне рабочих процессов, для себя. И еще — в каком-то плане свободы и самопроверки: а не пропустила ли я чего интересного в области дизайна.

Плюс Таню я наблюдала уже довольно долго, и она мне интересна как дизайнер.

Какое задание на курсе — любимое?

На протяжении всего курса мне было сложно. Возможно, только последнее задание — дизайн этикетки пива NAPOI 6% — показалось легче, потому что я люблю работать с буквами, делать из них необычные формы. Это мне и нравится, и даётся легко.

В фидбеке Таня просто сказала: «Крутые буквы на этикетке» и попросила отправить ей исходник в PDF — потому что собирала понравившиеся работы студентов курса. Мне это очень польстило, конечно :)

Хотя читабельность в моем дизайне стремится к нулю — никто из моих друзей не прочитал эту этикетку верно (хаха). Но я не думаю, что это минус. На мой взгляд, вышла цепляющая композиция, с таким вот ребусом «Что здесь написано?».

Самым сложным заданием была айдентика места — реального или вымышленного. Я решила делать ее для магазина винила. Почему — не знаю :)

Идея игры с вращением круга-наклейки пластинки пришла довольно быстро, пока я просматривала кучу пластинок. Каюсь — вспомнила и обложку «Лалахэй» Антона Лапенко с похожим ходом. Просто увидела там потенциал и хотела развить его в айдентике.

Дальше пошли игры со сдвигами и совмещениями. Больше всего мне понравилась идея для оформления страницы в инстаграме. Нужно было придумать общий знаменатель — систему, в которой будут жить пластинки.

Из этого возникла идея «архивирования»: у каждой пластинки должна была быть своя техническая табличка с информацией. Так появилось название магазина — «Архив». А в инстаграме каждая пластинка получила свой sleeve («рукав/конверт») с информацией. Дизайн пластинок вступил в игру с образом с логотипа.

Таня оценила всю айдентику в целом высоко, но именно к этой части был комментарий: «У лого довольно резкая пластика в жёстком чёрном цвете, не со всеми изображениями уживается». Вот такой диссонанс получился. Так что иногда то, что казалось самым интересным, потом требует пересмотра.

В таких фидбеках и заключается крутость курса — они позволяют посмотреть на свою работу с другой стороны.

Главные takeaways курса.

#1. Идея вернуться к шрифтам. На лекции про типографику Таня упомянула type.today и tomorrow.type.today — и я вспомнила про Шрифтовую мастерскую и то, что хотела туда записаться. В ту же ночь я зарегистрировалась на курс этого лета. Поняла, что мне реально в кайф работать с буквами — и нужно попробовать это в себе развить.

#2. Не забывать про этап песочницы в начале работы над проектом. Это когда ты говоришь себе: «Сейчас я просто поиграю и посмотрю, что из этого получится. Это черновая работа, просто так, несерьёзно».

Так ты разрешаешь себе пошалить и не париться — пропадают границы, и ты просто пробуешь всё-всё, что приходит в голову. Это очень полезно, потому что мозг расслабляется — и приходят необычные идеи.

#3. Не забывать смотреть вокруг, вдохновляться простыми вещами, а не только пинтерестом.

За какими ресурсами ты начала следить после курса?

Are.na — правда, я пока не начала пользоваться этой платформой в полную силу, но там действительно интереснее, чем на пинтересте.

Природа — формы, цвета и устройство вещей именно в природе всегда очень круто вдохновляют.

Мультперсонажи — их характеристики круто притягиваются в айдентику, как показало одно из наших дз.

«Вникать во всё максимально — только это даст 100% результата»

или 
Дарина Твердохлеб — 22 года — помощник продюсера в продакшн-студии

Расскажи о своем бэкграунде.

Я училась в художественной школе, но ее не окончила. Поступила в лицей иностранных языков — но заниматься лингвистикой дальше не стала. Сейчас работаю личным ассистентом основателей продакшена Seek Studio, а на проектах выступаю помощником продюсера и помогаю в организации съемок.

Я очень давно хотела попробовать дизайн — но каждый раз что-то меня переключало, и я пересекалась с ним только по касательной.

Почему решила прокачаться на Graphic Design?

Таня Егошина работает в Readymag, а раньше — в баре Strelka, и то, что делают эти платформы, мне очень импонирует. Смотрю — и точно понимаю, что это мое, это мне нравится — и я хотела бы научиться делать что-то подобное. Когда я увидела, что запускается курс Тани — сразу захотелось на него попасть.

Какое задание на курсе — любимое?

Самой классной была последняя домашняя работа, когда нужно было сделать этикетку для реального клиента, индийского крафтового пива NAPOI. Обычно на этикетках пива рисуют бороды и мотоциклы — это первое, что приходит в голову. Но мне так не хотелось.

Придумать концепцию мне помогла моя соседка Даша, иллюстратор онлайн-журнала Katacult. Нужно было учитывать, что бренд собирался коллаборироваться с художниками и использовать их работы на этикетках. Можно было не ждать — сделать коллаборацию раньше. Решили, что я придумаю дизайн, подберу шрифты, цвета — и забрифую Дашу на иллюстрацию для этикетки.

Я долго откладывала — просто не понимала, с чего начать. Потом поняла: нужно посмотреть, что там в Индии прикольного, за что можно зацепиться. Мы с Дашей нашли классный референс: девушку в индийском наряде, с точкой на лбу и пирсингом.

Искать референсы и по шрифту, и по изображению очень важно. Классно создавать свое, но делать это «из ничего» — нереально. Нужно копировать чужое, но при этом оставлять в работе частицу себя.

Главные takeaways курса.

#1. Прокачивать насмотренность. Очень важно смотреть много всего разного. Это основополагающий фактор, который помогает тебе сформироваться как дизайнеру.

#2. Учиться у лучших. Преподаватель — твой проводник и наставник, и его личность очень важна. Я рада, что нас учила Таня — от нее я узнала много вариантов прокачки своей дизайн-силы, даже без графических программ.

#3. Полное погружение. Нужно вникать во всё максимально — только это даст 100% результата.

Кого ты начала фолловить после курса?

Словолитни Vdushemono и Suvatypefoundry. Цепляет их нестандартная подача, яркое заявление о себе, открытость и доступность. Все шрифты там в свободном доступе.

Дизайн-студии Нort, Koln Studio.com, Tunica Studio и Инес Кокс. Вдохновляет их нестандартность, совмещение несовместимого, смелость и дерзость.

Аня Кулачёк — вечный пример стиля, который транслируется как через саму личность, так и через ее работы.

«В мире всё уже придумано. Остается просто что-то взять, осмыслить — и создать новое»


Кристина Гончаренко — 28 лет — продуктовый дизайнер

У меня нет образования в сфере дизайна — я училась на экономиста. Но уже на первом курсе поняла: без обид, но финансы — совсем не моя история. И начала смотреть в сторону каких-то более творческих профессий.

Свой путь дизайнера я начала в 2018 году — была проектировщиком интерфейсов в небольшой питерской студии. Потом решила разнообразить свой инструментарий — и углубилась в UX/UI.

Нашла новую работу по этому направлению, стажировалась в «Яндексе» как продуктовый дизайнер — а потом устроилась в этой сфере, но в другую команду. Сейчас разрабатываю интерфейсы мобильного браузера Aloha.

Почему решила прокачаться на Graphic Design?

Мне очень интересна сфера графического дизайна в целом. От своего друга-дизайнера я случайно узнала, что Таня Егошина будет вести курс по графическому дизайну — а мне ее работы очень нравятся, я за ней слежу. Недолго думая, я записалась.

Хотелось разложить по полочкам те знания, которые у меня уже были. Узнать новые приемы, фишки и взглянуть на свою работу под другим углом. И, естественно, получить порцию вдохновения.

Какое задание на курсе — любимое?

Практики было очень много. Больше всего запомнилось самое первое задание — где нужно было взять известный бренд и передать его характер только через его цвета и простые формы. Это была клевая разминка для мозга.

Я взяла логотип NASA и использовала его символику с максимальным упрощением. Добавив характерные для этого бренда цвета, сделала несколько картинок:

Самая глобальная работа — наш выпускной проект. Там ты как графический дизайнер должен был продумать всю ту айдентику, которую бренд должен будет нести за собой. Задача была сложной и требовала сил — для меня это был реальный выход из зоны комфорта.

В качестве проекта я выбрала айдентику для автомастерской, в которой была со своим другом накануне. Они драйвовые ребята — чинят раритетные машины, участвуют в ралли. Захотелось сделать для них классную визуальную концепцию, которая соответствует их духу.

Я долго изучала, из чего состоит автомобиль, чтобы выискать интересные детали — и на их основе построить брендинг. Выбрала маркировку на окне машины — техническую этикетку с характеристиками стекла. Некоторые элементы этой маркировки я интегрировала в логотип — и сделала визитки, плакаты с презентацией, мерч:

Главные takeaways курса.

#1. Шрифт — это мощно. Многие классные примеры айдентики, брендинга, просто плакатов, которые показывала Таня, довольно простые и стоят на грамотном использовании типографики. Мне захотелось побольше узнать о том, как строятся и работают буквы.

#2. Смотреть вокруг себя и замечать, как работают те же цвета в реальном мире. Всё уже придумано. Остается просто что-то взять, осмыслить — и создать новое.

На курсе было море источников для вдохновения. Какие ты начала фолловить?

Помимо словолитен, которые меня безумно заинтересовали, для себя я открыла:

Jugoceania — киевская команда из двух человек, которая создает яркий и смелый дизайн.

Liars Collective — у них тоже классный взгляд на, казалось бы, простые вещи. Для меня большой источник вдохновения — то, как они работают с формами, не боятся экспериментировать.

Аня Кулачёк — безумно клевые работы с композицией, цветами. Очень много чему можно научиться и взять на заметку.

«Первый шаг — нарисовать небольшую картинку»


Илья Филипенко — 30 лет — веб-дизайнер

Расскажи о своем бэкграунде.

Учился на программиста, но программистом никогда не работал. Еще во время универа начал рисовать сайты. До сих пор этим занимаюсь.

Почему решил прокачаться на Graphic Design?

Графическим дизайном я раньше никогда не занимался, а на курс пошел, потому что увидел, что его ведет Таня Егошина.

Мне хотелось посмотреть, как мыслит и рассуждает Таня, как построена ее работа, как работают в Readymag. В общем, решил внедриться в эту элиту дизайна и узнать все секреты.

Какое задание на курсе — любимое?

Самое любимое — первое. Нужно было выбрать бренд и пересобрать его айдентику в трех форматах, используя его цвета, знаковые характеристики и немного текста. Я выбрал Fruit of the Loom с их дешевыми футболками, свитшотами и худи, на которых маленькие компании печатают свои принты.

Бренд не очень популярный, и нужно было сделать так, чтобы его точно можно было угадать. Я оттолкнулся от самого узнаваемого — логотипа. Решил использовать простые формы. Потом придумал текст — Your Favourite Custom Shirt. Он написан точно так же, как и текст в логотипе — так что плюс одна подсказка.

В голове я держал идею, что у работы должна быть практическая ценность. И представил, что эти картинки могут стать рекламными баннерами Fruit of the Loom на какой-нибудь тематической выставке — и посетители могли бы догадаться, что это за бренд.

Самым сложным — и интересным — для меня было задание с айдентикой (логотипом, визиткой) для существующего бренда. Я выбрал компанию по прокату фототехники.

Начал с выбора шрифта. На type.today нашел шрифт с буквой -О-, похожей на объектив. Лого было готово. Потом я начал делать визитку. Пробовал разные варианты, раскручивал тему с -О-. Эта буква стала как чехол, в который вставляется визитка.

Сама визитка — двухсторонняя: с одной стороны контакты, а с другой — фото, которое видно «через объектив». В этот чехол можно вставить несколько картинок-визиток и на каждой писать, на какие камеру и объектив сделано это фото.

Главные takeaways курса.

#1. Сравнивать. Думать, какие работы делаешь сейчас ты и что делают другие. Понимать, в какой точке находишься.

#2. Смотреть вокруг себя. Если нужно подобрать, например, цвета — можно посмотреть на то, что тебя сейчас окружает, и сразу найти кучу интересных цветовых сочетаний.

#3. Черный, белый + 1. Если теряешься, какие цвета выбрать, то возьми черный и белый, добавь любой другой — и точно будет хорошо.

#4. Начинать с простого. Ты просто садишься и начинаешь рисовать. Мне очень помог совет Тани начинать с простого первого шага — нарисовать небольшую картинку.

За какими ресурсами ты начал следить после курса?

Таня скидывала инстаграм-аккаунты разных брендов, это было интересно.

Главный новый источник для вдохновения — природа и все, что тебя окружает.

«Нарушать шаблоны и правила, о которых обычно пишут в книжках»


Антон Гремяков — 24 года — моушн-дизайнер

Расскажи о своем бэкграунде.

Дизайном я занимаюсь уже 10 лет. Нигде не учился — сразу после школы, в 17 лет, переехал в Москву и начал работать моушн-дизайнером. Последние 4 года работаю моушн-дизайнером в креативном агентстве Instinct BBDO.

Я не вижу особого смысла в высшем образовании, но очень люблю такие школы, как SKVOT — отличный способ в короткие сроки прокачать какой-нибудь скилл.

Почему решил прокачаться на Graphic Design?

Графический дизайн — это большая часть моушн-дизайна. Композиция, типографика, цвет — для хорошего моушн-ролика всё это очень важно. Плюс хотелось чуть переключиться с видео и анимации на статику и поработать в немного другом направлении.

Таня Егошина — очень крутая, хотелось ее послушать и узнать, как она видит графический дизайн.

Какое задание на курсе — любимое?

Любимое — это айдентика для бренда, который можно было выбрать самому. Я взял онлайн-радиостанцию, потому что люблю музыку (и мне в целом хочется больше удобных и красивых мест, где можно послушать хорошее).

Хотелось, чтобы по взгляду на плакат сразу были понятны жанры и настроение радио. Поэтому на первый план я вынес исполнителей и написал, что сейчас они в эфире. Кругом красного цвета хотел показать, что радио — in air, и можно послушать этих или похожих исполнителей.

Почти впервые я вообще не смотрел референсы — видимо, Таня смогла так вдохновить, что они были не нужны. Сложностей особо не было. Таня дала положительный фидбек, хотя маленькие правки все равно были.

Тане все в целом понравилось, в особенности шрифты, радужные слова и плакаты. Были вопросы по поводу количества визуальных ходов — и Таня предложила в стикеры добавить больше абстрактных веселых штук.

Главные takeaways курса.

#1. Не бояться экспериментировать.

#2. Нарушать шаблоны и все те правила, о которых обычно пишут в книжках — о сочетаниях цветов, работе с типографикой и всём таком.

#3. Не усложнять дизайн.

#4. Не гнаться за глубокими смыслами и образами.

Кого ты начал фолловить после курса?

Меня очень вдохновляют Аня Кулачёк и, конечно, сама Таня. Она и ребята из группы показывали очень много примеров студий и дизайнеров — все классные.

«Мастерство приходит через практику»


Антон Пронин — 23 года — графический и веб-дизайнер

Расскажи о своем бэкграунде.

Я учился на маркетолога, но понял, что это всё не совсем круто в наше время. И решил переключиться на что-то более свежее, новое, применимое — захотел уйти в дизайн. 

Когда еще был студентом, пошел подрабатывать официантом, чтобы собрать денег на хороший ноут и пройти курс графдизайна. Всё получилось. Накопил знаний — и устроился в дизайн-студию Yabloko Agency. Уже полтора года там. Сейчас веду свой канал в инсте metamodern_grotesk, куда отбираю самые крутые работы, которые нахожу в интернете.

Почему решил прокачаться на Graphic Design?

У тебя может быть сколько угодно опыта, но это все не гарантия, что ты точно нащупал свой стиль. 

Можно много чего уметь, но это все довольно абстрактно. Конечно, есть стабильные понятия — композиции, цветов, шрифтов, но всегда можно расширить базу.

На курс Graphic Design я решился из-за лектора, Тани Егошиной. Я понимал, что у нее масса опыта, очень насыщенный бэкграунд и глубокое понимание темы. И было ясно, что мне здесь, в Киеве, ее просто так не встретить. 

Какое задание на курсе — любимое?

Самым любимым было задание, где нужно было передать айдентику бренда через его фирменные цвета и любые примитивные формы. Так, чтобы было непрямо, но понятно. 

Я выбрал DHL. Взял цвета бренда — красный, желтый — и стрелочки. Получилось довольно аккуратно. Работы мы выкладывали в телеграм-канале курса, и другим студентам нужно было угадать, что за бренд. Мой все узнали, все заценили.

Самым сложным для меня было второе задание. Там нужно было выбрать героя мультика, выделить черту его характера или образа — и на основе этого сделать айдентику какому-то бренду. 

В качестве персонажа я выбрал Сейлор Мун, а брендом взял сервис доставки — Mail Soon. Чтобы лучше понять героиню, я посмотрел три серии мультика. Сосредоточился на знаковых характеристиках Сейлор Мун: длинные волосы, синяя форма, значок Луны — плюс японский стиль. 

Начал набрасывать. Экспериментировал с сине-белым, добавил иероглифы. Что-то получалось, что-то — нет. Я скидывал промежуточные варианты Тане, она помогала. Очень круто было получить профессиональный взгляд со стороны — не просто «нравится/не нравится», а по сути, что потом помогает развить идею и нащупать лучшее решение. 

Главные takeaways курса.

Я их до сих пор формирую, пересматриваю записи. Так часто бывает: получаешь информацию, перевариваешь и еще какое-то время всё выстраивается в голове. Но некоторые выводы уже есть:

#1. Нужно знать о бренде заказчиков больше, чем они сами. Копать о проекте максимально много, добывать всю информацию, которую только можно. Раньше я так не делал. 

#2. Мастерство приходит через практику. Чем больше всего пробуешь и делаешь, тем выше вероятность, что получится что-то стоящее.

#3. Хороший брендинг — это брендинг, который ты сделал за один день. Есть стереотип: чем дольше работал над проектом, тем лучше. Это не всегда так. Конечно, лучше ничего не делать в огне. Но если так вышло, это еще не значит, что получится плохо. 

Если уверен в своей насмотренности, идее, хорошо знаешь клиента (что ему может зайти, какое решение нужно его продукту), умеешь работать с инструментами — вполне реально сделать и быстро, и хорошо. К тому же ты делаешь все целенаправленно и не отвлекаешься, потому что знаешь: отложить на потом не получится.

На курсе на выполнение каждого задания была одна неделя, плюс есть основная работа и личные дела, так что времени растягивать не было. 

Кого ты начал фолловить после курса?

Источников вдохновения было супермного. Сейчас я сам слежу и могу порекомендовать:

Type Today — там делают качественные и актуальные шрифты, при этом у них есть почти все в кириллице (а это не частая история).

Jugoceania — киевская студия с очень нестандартным стилем и подходом. Хотите чего-то свежего — вам сюда.

«33 слова о дизайне». Антон Шнайдер — простые примеры для дизайна: что красиво, а что — нет. Must see для всех, кто работает с дизайном и всем визуальным.

Поделиться материалом
РАССЫЛКА SKVOT

Раз в две недели мы отправляем новые публикации и анонсы курсов на почту