Skvot

Mag

Skvot              Mag Skvot Mag
Курсы по теме:

ТАК ВОЗЬМИ И ПЕРЕПРИДУМАЙ

7 способов переработки идей от автора книги «Умоляй, воруй и заимствуй».
card-photo
card-photo
Тая Ястремская

автор в SKVOT

Если взять чужую идею as is и подписать своим именем — это воровство. Но если ее развернуть и обогатить, можно получить свежий творческий продукт.

Роберт Шор — креативный директор журнала Elephant, автор программ об искусстве на BBC и автор театральных рецензий для Guardian, Time Out и Metro. Он дает советы, как из старого сделать новое так, чтоб не считаться плагиатором.

 

Оригинальности в мире мало

Смотря на работы даже старых мастеров, можно заметить, что они аккуратно (а иногда откровенно) копировали своих предшественников. А те — своих, и так до бесконечности.

К примеру, Уильям Шекспир, чьи произведения считаются гениальными, точно не был оригинальным. Он брал идеи пьес не с потолка, а ориентировался на уже существующие сюжеты. Трагедию «Антоний и Клеопатра» писал на основе трудов Плутарха, а в «Ромео и Джульетте», «Короле Лире» и «Гамлете» не использовал новаторских сюжетных поворотов. Тем не менее, сложно поспорить, что Шекспир — феномен.

Копирование, или апроприация

АПРОПРИАЦИЯ (лат. appropriātio — усвоение, присвоение) — термин из истории искусства и критики. По сути, это прямое использование в произведении искусства реальных предметов или других произведений.

Те, кто работает в этом стиле, выбирают предмет в одном контексте и представляют публике в другом. Один из известнейших апроприаторов — французский и американский художник Марсель Дюшан. В 1917 году он купил в магазине писсуар, подписал его, перевернул вверх ногами и представил как произведение современного искусства.


Багз Банни в писсуаре Мориса Дюшана. Источник: giphy.com

Апроприаторы считают, что каждая копия уникальна. Действительно, если приглядеться, на фотографиях «Черного квадрата» Казимира Малевича квадрат выглядит по-разному. Это зависит от освещения, техники и стиля фотографа. А если распечатать репродукцию, то на эту копию влияют новые факторы — качество печати и текстура бумаги.

Авторское право вчера и сегодня

Технологический прогресс ощутимо влияет на законодательство в сфере авторского права. Но эти изменения хаотичны. Например, гравюры начали защищать копирайтом на 127 лет раньше картин, поскольку первые чаще копировались и распространялись.

Сегодня копировать может каждый. Интернет создал общее пространство, где люди делятся контентом — личным и публичным, свободным для использования и защищенным строгим копирайтом. Несмотря на активную борьбу с пиратством во всем мире, антипиратские законы пока что несовершенны и не могут учесть все нюансы. К примеру — репосты фотографий или видеороликов.

Пародии в законе

По британскому закону об авторском праве, пародия не нарушает копирайт оригинала. Чтобы считаться пародией, материал должен отвечать двум критериям: отсылать к оригиналу и быть с юмором. Однако в этой формулировке есть слабое место — ее размытость. К примеру, как определить, что произведение — официально смешное?

В 2015 году художник Люк Тейманс оказался в суде из-за своей картины «Бельгийский политик», которую написал по мотивам снимка, сделанного фотографом Катрейн Ван Гил. Заявив, что его произведение — пародия, он поставил судью перед нетривиальной задачей: определить, смешная ли это работа. Это был тупик. Дело закончилось мировым соглашением уже вне стен суда.


Фотография, сделанная Катрейн Ван Гил (вверху), картина «Бельгийский политик» Люка Тейманса (внизу). Источник: demorgen.be

Воровство и авторское «лево»

Роберт Шор уверен, что люди всегда будут делиться вашими работами в сети, хотите вы того или нет. Многие считают: если взять то чужое, что не имеет физических параметров, это никакое не нарушение.

Те, кто никогда бы не взял чужой кошелек, качают музыку бесплатно и смотрят сериалы на пиратских сайтах. Почему? Все просто. Они не «крадут» оригинал — единственный экземпляр, а берут копии — а их можно воспроизводить бесконечно.

Как быть, если речь идет не простом о копировании, а о переработке? Для этого создали особый вид лицензии — авторское «лево» или копилефт. Такие работы можно использовать для создания новых произведений без личного разрешения владельца.

Семь способов создать новое из старого

1. СДЕЛАТЬ РЕМИКС

Британская художница Мелинда Гибсон взяла главы из учебника «Фотография как современное искусство» Шарлотт Коттон и сделала из их визуального содержания ремикс. Вырезала изображения, убрала из них узнаваемые элементы, смешала и заново упорядочила.


Один из коллажей Мелинды Гибсон. Источник: rosegallery.net

2. СТЕРЕТЬ.

Художник Мишка Геннер взял фотографии серии «Американцы» известного фотографа Роберта Франка и стер с них людей, оставив предметы и окружение. Свои работы Геннер назвал Less Americains («Меньше американцев»).


Работа Hoboken Мишки Геннера из серии Less Americains. Источник: mishkahenner.com

3. ГЛОБАЛИЗИРОВАТЬ.

Иранская художница Тала Мадани создала авторский мир, объединив персонажей детских книг и карикатурные изображения мужчин Ближнего Востока. Персонажи ее картин выполняют абсурдные и унизительные действия. Так иллюстрации детской книги превратились в масштабный арт-проект.


Картина Талы Мадани «Set Dressing». Источник: 303gallery.com

4. ИЗУРОДОВАТЬ.

Британский художник Том Батлер собирал открытки и рисовал на них. Он начинал не с чистого листа, который многих пугает, а дополнял уже существующее произведение.


Один из коллажей Тома Батлера. Источник: photo-emphasis.com

5. РЕАНИМИРОВАТЬ.

Художница Эбигейл Рейнольдс предпочитает вдыхать в произведение новую жизнь. В авторском проекте «Всемирное теперь» она находит старые фотографии архитектурных сооружений и объединяет их с более свежими изображениями. Вырезая элементы из одного снимка, она вставляет их в другой — и получается новое произведение.


Работа Эбигейл Рейнольдс «Cut and folded book pages». Источник: abigailreynolds.com

6. ПЕРЕДЕЛАТЬ.

Элеонор Макнейр стала известным в сети деятелем искусства совершенно случайно. Однажды во время конкурса в баре она слепила из пластилина копию известной фотографии. Затем, уже дома — еще одну. Работы выкладывала на Tumblr, откуда они вирусно распространились по сети. Сегодня Макнейр создает серию «Пластилиновые фотографии», используя ограниченную палитру пластилина. Черно-белые изображения в ее исполнении получают цвета, а цветные — новую палитру.


Созданная из Play-Doh картина по мотивам фотографии Виллиама Эгглестона 1975 года. Источник: eleanormacnair.com

7. УСЫНОВИТЬ.

Известный в Германии художник Йоахим Шмид в 2013 году показал миру серию старых голливудских фотографий, где у актрис были дорисованы красные губы, маникюр и туфли. Оказалось, что автор работ — не он. Изображения с яркими акцентами, добавленными кем-то неизвестным, он нашел в журналах на блошином рынке. Шмид купил журналы, присвоил разукрашенные работы и использовал для своей выставки.


Работа из серии Estrelas Amadas. Источник: artsy.net

 

Книгу предоставило издательство ArtHuss.

Поделиться материалом
РАССЫЛКА SKVOT

Раз в две недели мы отправляем новые публикации и анонсы курсов на почту